福建客家

龍岩

市通稱閩西，是客家民系形成的重要起點和重要聚集地，全市80%的人口是客家人，長汀被稱為“客家首府”，汀江被譽為“客家母親河”。有54個姓氏的居民遷往台灣，台灣現有500萬客家人中，祖籍龍岩的有70多萬人。在外華僑華人、港澳台同胞累計超過120萬人。著名僑領胡文虎、中國國民黨榮譽主席吳伯雄等名人政要的祖籍地就在龍岩。

三明地處閩西北部。西晉末年，百萬衣冠士族迫於戰亂，從中原出發，邁出了南遷的第一步。唐宋時期，又數次大規模南遷，入贛南、贛東進閩西、閩北，藉助武夷山屏障和滔滔贛江、汀江和閩江。

他們守望中原文化的內核，歷經數百年的兼容並蓄，形成漢民族中一支個性鮮明的客家民系。至今客家人的足跡已遍及世界五大洲，客家總人口約1億多。寧化石壁作為客家早期的聚散中心，成為世界客家祖地。三明作為客家大市，被稱為“客家祖域，海西明珠”。

漳州的南靖、平和、雲霄、詔安等縣還有不少客家鎮、村，有客家人幾十萬，使用受漳州話影響的客家話。漳州是台灣同胞尤其是台灣客屬同胞最重要的祖籍地之一。有關調查顯示，在漳州歷史遷台人數中，漳州客家人就佔了一半以上，漳州客家人與台灣客屬具有深厚的祖地淵源。

閩西漢劇舊稱“外江戲”，亦稱“亂彈”，主要流行閩西、粵東客屬地區。贛南和閩南等地亦有流行，影響遍及台灣和東南亞。

閩西漢劇是從外來劇種脫胎出來、吸收閩西客家方言和民間音樂，而逐步形成的具有獨特風格的地方戲曲劇種。音樂以西皮、二黃為主，並有崑腔、梆子腔、弋陽腔、佛調、民間小調等多種聲腔。最具特色的樂器是吊規、大蘇鑼。吊規狀如牛角又叫“牛角弦”，發音高尖、清脆，是閩西漢劇的領奏樂器。大蘇鑼直徑80公分左右，重十七八斤，其體積這大為其他劇種所少見，其音樂文靜、古樸、清雅，音波悠揚。

角色行當分生、旦、丑、凈四門，後為生、旦、丑、公（老生）、婆（老旦）、凈六行。現在一般都稱小生、老生、青衣、花旦、正旦（“烏衣”）、老旦（“老媽”）紅凈（“花臉”）黑凈（“黑頭”）等九個行當。旦行還有武旦，老生分文、武老生，黑凈分大花、二花，丑分官袍丑（“官帶丑”）、方巾丑、短衣丑。此外還有彩旦、大丑等。

各行當還有不同的唱腔和發音方法。小生、青衣、花旦、正旦用假嗓（“小嗓”）發音。老生、老旦、丑用本嗓（“原嗓”）。黑淨髮炸音。紅凈真假嗓結合，其發音方法為其他方法劇種所罕見。唱腔豐富多彩、優美動聽、富有特色。

閩西漢劇自乾隆始，迄今已有200多年歷史，相傳有600多個傳統劇目，在悠久的歷史進程中，造就了一批批有名望的藝人。張全鎮、張巧蘭夫婦演《醉園》，觀眾讚不絕口。名丑陳坤福演出的《蘭繼子》、《時遷偷雞》、《臧眉寺》、《審六曲》、《洛陽失印》等劇目，逼真傳神、家喻戶曉。

他在“審六曲”、“公堂審案”中為了敘述自己目睹的蔡明洪被殺的全過程，把魏打算所睹此案的所有人物的言談、舉止、神態、風貌都一一模仿出來。一個角色同時扮演九個行當，別具特色。林阿金在《沈潘洪》中扮演潘洪時的騰空甩筆和《珍珠衫》中蔣興哥踢鞋打妻，觀眾無不感到驚奇。

在繼承傳統的基礎上勇於創新，1958年上演《陳客女麻》，開創了閩西漢劇上演現代戲的新局面。1959年創辦的漢劇學校、1978年開辦的福建省藝術學校漢劇班，為這一古老劇種增添了新鮮血液。演員陣容比過去更為壯觀。

閩西漢劇，脫胎於外來劇種，早已形成自己的獨特風格，閩西群眾把它稱為家鄉戲，外鄉人則讚譽它為“南國牡丹”，老一輩人回到故鄉總要點幾齣漢劇觀賞，以慰鄉思。

“閩西客家十番音樂”榮列國務院公布的《第一批國家級非物質文化遺產名錄》中。這是被列入的少數幾個客家傳統民間文化項目之一，具有十分重要的歷史意義和現實意義。

“閩西客家十番音樂”，是閩西客家民間傳統文藝最主要的代表性文藝項目之一。又稱“客家十歡”、“打十般”、“十樣景”、“集歡”等。所以稱為“十番”，是因為樂隊演奏二胡、吊規、椰胡、板胡、月琴、三弦、琴、琵琶、竹笛、嗩吶等管弦樂器及板、堂鼓、堂鑼、小鈸、碰鈴等打擊樂器共十餘件樂器而得名。

“十”是泛指，並非一定是十人演奏十件樂器。樂隊的組合，除二胡、揚琴、月琴、竹笛及小鑼鼓鈸等主奏樂器為必須外，其餘則因樂隊所擁有的掌握何種樂器的人才不同而有所增減，可七八人，也可十五六人。

“閩西客家十番音樂”由於流傳的年代久遠，其間不斷地吸收融會了當地畲瑤古樂、漢劇、祈劇、潮劇、採茶戲、木偶戲音樂甚至宗教音樂等，不斷充實豐富自己，形成藝術積澱十分深厚和各種不同藝術風格曲調豐富多彩。據稱曲調總數曾多達1000餘首，但許多已失傳。

至今仍可找到的古“工尺譜”和上世紀五六十年代搜集、記譜、油印流傳下來的，不到300首；而如今尚在民間流傳演奏的，更不到百首。它的曲牌大致可分為三類：

第一類是大麴或大牌，如《過江龍》、《梅花三弄》等，是傳統的十番樂曲；

第二類是小調，如《紅繡鞋》、《雙扶船》、《螃蟹歌》等，是為打船燈、踩馬燈伴奏的民間小調；

第三類是戲曲弦串，如《南、北進宮》、《琵琶詞》、《一點金》、《小揚州》、《春、夏串》等等，吸收了閩西漢劇、潮劇、採茶戲、饒平戲等過場音樂或唱腔。板式有單板、雙板、雙雙板三種。單板又叫頭板、慢板，節奏較慢；雙板又叫二板、中板，節奏中等；雙雙板又叫三板、快板，節奏較快。在演奏中，經常是先從慢板起，然後接中板，最後快板。連接中常以笛子或吊規帶頭。大部分是器樂曲，也有少數有唱詞可供演唱。

“閩西客家十番音樂”在閩西城鄉廣泛流傳並深得群眾喜愛。不論城鎮和鄉村，幾乎都有演奏十番音樂的班社，多為業餘的自娛藝人組成。長年都有演奏，節假喜慶日尤甚。演奏者大多是商人和當地知識分子，也有少數普通民眾。一些地區的班社還頗有名氣，如連城的“集賢社”、“集英社”，長汀的“詠霓社”、“風雅軒”、“青雅軒”及新中國成立初期上杭的“上杭民間音樂小組”和永定的“老蘇區國樂團”等。並湧現出連城的黃花孜、上杭的溫福霖等一大批著名的民間藝人。

“閩西客家十番音樂”除班社和民眾自身演奏外，還延伸到閩西漢劇、木偶戲、古首班和船燈、採茶燈、踩馬燈等民間傳統文藝活動中。上世紀50年代初期，“上杭縣民間音樂小組”演奏的十番音樂名曲《高山流水》，被省遴選赴北京參加會演，得到高度評價並獲獎，成為“閩西客家十番音樂”晉京的歷史上的首次。

“閩西客家十番音樂”的源流，迄今尚無確實史料可查。據傳說，早在唐宋年間的客家先民南遷，便有人把中原古樂帶到了閩西定居地。至今尚有許多十番音樂曲牌名稱與中原古樂曲牌名稱相同，即為一證據。但傳入閩西客家地區的中原古樂，又與當時當地土著畲瑤民間音樂相互借鑒、吸收、融會而形成了自身的特色，這一點，許多客家十番音樂與中原古樂雖曲牌名相同、但曲調卻不完全相同即可佐證。有據可查的，清光緒年後，十番音樂已經在閩西各縣十分流行。

1905年前後又傳入龍岩福佬地區，因其節奏悠揚、舒緩、清雅而被改名為“靜板音樂”。革命戰爭年代，一批革命文藝工作者用“舊瓶裝新酒”的形式，用一些閩西人民喜聞樂聽的十番樂曲，填上革命的新詞，如廣為流傳的著名革命歷史歌曲《送郎當紅軍》，用的就是十番音樂《懷胎歌》的曲調等，用以宣傳革命道理，鼓舞群眾鬥志，併發揮了很大作用，成為我國民族民間傳統文藝與革命鬥爭緊密結合的成功範例。此種革命文藝形式，後來流傳到了陝北等革命根據地，

如《東方紅》就是陝北民歌《信天游》“舊瓶裝新酒”的產物。而“閩西客家十番音樂”亦因此增添了燦爛光輝。今天，各種新興群眾文藝活動的豐富多彩，給群眾業餘文化生活提供了廣闊的挑選餘地，所以“閩西客家十番音樂”的演奏活動之盛已不如從前。但在廣大農村地區，仍有不少樂隊在節假日開展演奏活動，尤其在列入國家級“非遺”保護名錄后，“閩西客家十番音樂”的弘揚與振興，更是指日可待。

寧化客家歷史上，英才輩出，自唐至清考中舉人152名、進士50名、狀元1名。民國時期大學畢業的有90餘人，出國留學的有10人。宋至清140餘位寧化人著書立說300餘部，其中鄭文寶的《江表志》、羅登標的《易學闡微》、雷鋐的《讀書偶記》等著作被收入《四庫全書》。唐代伍正己為汀州的第一位進士。宋代鄭文寶，登太平興國進士，潛力詩、史，擅長篆書，其篆刻《嶧山石刻》被譽為後學楷模。明代張顯宗，洪武間中狀元，治學嚴謹。明末清初李世熊著述豐富，志節高尚，其《物感》被譽為中國第一部伊索式的寓言集，所纂的《寧化縣誌》被譽為天下名志。清代畫家黃慎，為“揚州八怪”之一，享有“詩書畫三絕”稱譽。理學家雷鋐主張窮理致知，躬行實踐，被贊為“天下第一流人物”。書法家伊秉綬其隸書別開生面，名重於時，與鄧石如共稱“南伊北鄧”。他們都是中國的一代名流，建樹卓越，享有盛譽。

舊石器時代的清流就有了“清流人”；隋大業年間清流開山始祖巫羅俊（582~664），由劍州（南平）遷居黃連（清流）；清流籍古今名人：有明翰林院編修、著名詩人賴世隆（1401~1464），明隆慶年間進士、官至吏部尚書的裴應章（1536~1609），近代著名畫家裴春（1878~1943），現代著名音樂家王連三（1926~1986）等。