嘉祥武氏墓群石刻

墓群石刻為東漢晚期武氏家族墓地石刻建築。又稱武梁祠、武氏祠。在山東省嘉祥縣武宅山村北。現存雙石闕、1對石獅、2通武氏碑和4組零散的祠堂畫像石，雕刻精

美，刻技嫻熟，系珍貴的歷史資料。

武氏墓相當於東漢桓、靈帝時期(147～189)。除石闕外，諸石祠於宋代以後傾圮。其中的“武梁祠”畫像，最早見於北宋歐陽修的《集古錄》、趙明誠的《金石錄》，南宋洪适又錄其部分榜文、圖像於《隸釋》和《隸續》，始以“武梁祠畫像”名之。清乾隆年間，黃易等人掘出祠石，當時認為有 4座祠堂，即武梁祠和根據武梁祠位置定名的前石室、后石室、左石室。經籌劃保護，就地建屋，將畫像石砌於壁間，外繞石垣，圍雙闕於內，題門額曰“武氏祠堂”。

此後好事者陸續將零星漢畫石增置祠內，並且拓墨流傳，中外書刊廣為著錄，畢沅、瞿中溶、容庚等作了專門的考證和著錄。1941年，美國學者費尉梅根據畫像拓層對祠堂進行復原，但未能解決全部祠石的復原。1981年，中國考古工作者通過對原石全面考察，重新對武氏祠進行配置復原，確證包括武梁祠、前石室、左石室 3 座祠堂，不存在後石室。

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石闕與石獅原為武氏墓地神道設施。對闕對稱，間距4.15米，由基座、闕身、櫨斗、闕頂組成。重檐平伸，頂刻四坡瓦壟，傍依單檐子闕，通高4.30米，基座各寬2.58米，厚1.4米，通體刻畫像及花邊紋飾。兩闕身正面有建和元年(公元147年)題銘90餘字，記有立闕人武始公暨弟綏宗、景興、開明及營造工匠姓名。一對圓雕石獅相對立於闕前兩側，高1.24米，長1.45米，巨口膛目，昂首顧盼，渾樸端莊，形態生動。

宋代以來金石家累有著錄。武梁碑、武開明碑早佚，現存武斑碑、武榮碑。武斑碑作圭形，額有圓穿，高2.10米。

武梁祠原為單開間懸山頂石構建築。現存 6石，即“武梁祠畫像”3石、“祥瑞圖”2石、“武家林”斷石柱 1石。祠內牆壁和屋頂上都刻滿畫像。三壁上部羅列歷史故事，和祥瑞畫像最豐富，有從伏羲至夏商古代帝王，有藺相如、專諸、荊軻等忠臣義士，有閔子騫、老萊子、丁蘭、梁高行等孝子賢婦；三壁下部為祠主的車馬出行、家居庖廚等畫像。東西壁山尖刻東王公、西王母等靈仙故事，內頂刻布神鼎、黃龍、比翼鳥、比肩獸等各種祥瑞圖像，其旁皆有隸書榜題。

前石室原為雙開間懸山頂石構建築，後壁正中有龕。現存16石，即原“前石室畫像”12石，“后石室畫像”4-5二石，“孔子見老子”1石，供案1石。祠內滿刻畫像，亦有西王母、東王公等神話故事，壁西刻孔子見老子、孔門弟子和祠主經歷和生活的車騎出行、宴樂、庖廚、仙靈神話，以及文王十子、趙宣子、荊軻、邢渠等良卿古賢；西壁下部刻大幅水陸攻戰圖。小龕後壁刻祠主樓閣家居圖，室頂為仙人出行、雷公電母、北斗星君、伏羲女媧等靈仙神話，前石室車騎畫像有大量榜題，與武榮碑所記經歷多相吻合，一般推定祠主為武榮。

左石室原形制與前石室相同，現存17石，即原“左石室畫像”2－9八石，后石室畫像1－3與6－9七石，殘脊石1，花紋條石1，內容布局亦類前室。其中如周公輔成王、二桃殺三士、管仲射小白，以及頂部的海靈山行、升仙圖等均為前室所不見。無榜題，祠主待考。

武氏墓群畫像石雕刻技法主要採用壓地隱起，既保持了平齊的壁面，又使畫像躍然而出。物像外石面留有整齊細密的豎線鑿紋。構圖分層分格組合，層次井然。

這批石刻藝術以其鮮有的“畫像古樸，八分精妙”引起世人的注目，名家學者爭相拓墨，中外書刊廣為著錄。

武氏墓群石刻中的漢石精神

中華人民共和國建立后，為加強這批珍貴文物的保護和管理，在此設立文物保管所。1961年公布為全國重點文物保護單位。1964年，將位於坑中的雙闕原位提升現地面，其上建了高大寬敞的保護室；1972年，又將祠石從舊屋中拆出，移置闕室內四周石台上。1981年蔣英矩在進行全面考察後進行了配置復原，提出了“后石室”並不存在的確證。

坐落于山東省嘉祥縣城南的武氏石刻，集文史記載，雕刻繪畫於一身。上溯先秦，融會兩漢；雕古畫今，凝思石上。正是漢代大統一思想文化的產物於反映，它以儒為主，儒道互補，仙道五行思想雜糅，富有兼采眾長的特色，與史記，漢賦，淮南等名篇巨制先後在不同的領域各領風騷，共同構成泱泱大漢的時代精神與風貌。我們完全可以稱武氏漢畫石刻為“漢騷石賦”：漢化楚風，賦於石上，即騷賦精神的凝化形態。

它既關注人生治世，熱愛現實生活，又充滿理想與崇拜，富於想象與超脫；既有儒家的現實描摹，又有道家的浪漫暢想，呈現中原古典理性與楚巫浪漫主義的二元交融；成為中國古代又一偉大藝術傳統。

它採用平面淺浮雕即“離地凸起”的雕刻技法，烘托突出渾圓雄壯的造型，纖細遒勁的線條穿繪著逼真的細描，工整流暢圓潤端莊，頗富體積感，運動感和力度感。潘天壽在《中國繪畫史》中讚歎武氏石刻：“其高古樸茂，琦瑋譎詭之趣，誠非想象所及，雖其形象之表現，沒有不合理處，然能運其沉雄之筆線，以表達各事物之神情狀況，而成一代特殊之風格，非晉唐人所能企及”。它以永恆不朽的價值與魅力，展示這中華民族輝煌的過去，也昭示著民族復興的未來。

我想，兩千多年的藝匠石工們，又豈料這手下頑石也有騰達飛天之日；如若有知，他們還會敞開那雅拙而又浪漫的情懷嗎？

其實藝術這玩藝兒，大都是漫不經心的結果。“藝術本天成，妙手偶得之”，只要是先知這一筆將成為典範，那一刀將載入史冊，也就無法“游於藝”並“行之遠”了，何況那又是為他人營墓造穴，為自家混幾文飯錢，犯得著孜孜訖訖，嘔心瀝血嗎？悠著點，悠著點不妨想想鄉鄰的耕織之苦，朱門的宴遊之樂，天上的青龍朱雀，底下的鳥獸禾木......待想走了神，想出點味，手下的石頭也就有了體溫，有了靈性，從而石破天驚，有了兩千年後的不朽！

其實該朽的已灰飛煙滅朽去了，這才見出不朽的道道來。瞧那“朱雀橋邊”，“烏衣巷口”的崇樓深堂，華車麗輦不是早已隨它們的貴主一同朽去了嗎？荒冢一堆草沒了嗎？留下點影子來，既是石頭的寬容，也是歷史的苛刻——幸運也罷，尷尬也罷，好歹算個見證。兩千多年，實在是條很幽冥的隧道，實在是堵厚重的牆；一下子鑽進去且跳過去，豈不是件很開心的事？古希臘的哲學家曾幻想在時間隧道里也能像在空間里遨遊，其實在漢畫石刻前就可以這樣做到。既知有漢，遑論盛唐，只有這時，我們才會確確實實而不是含含糊糊地自認是“漢家子孫”。面對那粗粗拉拉的石頭，你說這感覺奇妙不奇妙？

並不是所有得人都能找到這種感覺。古與不古，也在一念之間。面壁一時便“上窮碧落之高遠，下極大海之奇觀”“心游萬仞，精騖八極”的不是沒有；但數典忘祖，浮躁的人們慕名來轉一圈，走時連呼上當的卻真不少。其實上當的倒是那石頭。三尺黃土下，千載風雨中，本是躺的坦然，睡的黑甜，又曾招著惹著誰了？何必非要站出來讓不孝子孫們幽思或遺憾？

“花如解語應多事，石不能言最可人”。石為濃縮的天體，石為可收藏的大自然。丘園石雕，長於院落笙歌。那厚厚道道得說不出話來，睿智得不說出話來，我待要替他說上幾句，想了想詞兒，卻也無言。

石立萬仞，無欲則剛，無言獨化----這恰是與天同契的“漢石精神”。