黃公望
元朝著名畫家
黃公望(1269-1354年),字子久,號一峰,江浙行省常熟縣(今江蘇常熟市)人。元朝著名畫家,“元四家”之首。陶宗儀《輟耕錄》稱其"本姓陸",出繼溫州平陽黃氏為義子,因改姓黃,名公望。
據傳本名陸堅,後過繼永嘉府平陽縣(今溫州平陽縣)黃氏為子,嘗自稱“平陽黃公望”。中年當過都察院掾吏,皈依全真教,別號大痴道人,在江浙一帶賣卜為生。
擅畫山水,師法董源、巨然,兼修李成之法,得趙孟頫指授。所作水墨畫筆力老到,簡淡深厚。又於水墨之上略施淡赭,世稱“淺絳山水”。晚年以草籀筆意入畫,氣韻雄秀蒼茫,與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱“元四家”。擅書能詩,撰有《寫山水訣》,為山水畫創作經驗之談。存世作品有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》《丹崖玉樹圖》《天池石壁圖》等。
1354年,逝世,葬虞山西麓,享年86歲。
大事件
1269
出生
1269年出生於江浙行省常熟縣(今江蘇常熟市)。
1294
任“浙西憲吏”之職
元世祖至元三十一年(1294年),黃公望被新任的浙西廉訪使徐琰闢為書吏,任“浙西憲吏”之職。
1295
有緣近賞趙孟頫畫藝並得指點
元成宗元貞元年(1295年)到元武宗至大三年(1310年),黃公望在杭州為求仕途奔走於權豪名士宅邸,有緣近賞趙孟頫畫藝並得指點。
1312
在御史台下屬的察院當掾吏
元仁宗皇慶元年(1312年),黃公望隨行張閭返京,在御史台下屬的察院當掾吏。這是黃公望唯一一次離開江南、到達元朝最高權力中心大都。
1315
被元仁宗遣人聆訊治罪
延祐二年(1315),張閭以中書省平章政事之銜返江浙行省行“經歷田糧”之法,黃公望隨往。當年張閭因“貪刻用事”引發民亂,被元仁宗遣人聆訊治罪,黃公望亦入獄。
1354-10-25
去世
黃公望晚年住於杭州筲箕泉,元順帝至正十四年(1354年)十月二十五日逝世,享年八十六,葬虞山西麓。
石刻像
黃公望生於南宋度宗咸淳五年己巳(1269年)八月十五日,住平江府常熟縣城內子游巷。
畫作
元世祖至元三十一年(1294年),黃公望被新任的浙西廉訪使徐琰闢為書吏,任“浙西憲吏”之職。是年歲末隨遷杭州,與張閭結識。不久因身著道士服向徐琰彙報工作,被徐琰責怪,於是就辭去書吏。
至大四年(1311年),張閭任江浙行省平章,府駐杭州,提攜舊識黃公望並“闢為書吏”。
元仁宗皇慶元年(1312年),黃公望隨行張閭返京,在御史台下屬的察院當掾吏。這是黃公望唯一一次離開江南、到達元朝最高權力中心大都。
延祐二年(1315),張閭以中書省平章政事之銜返江浙行省行“經歷田糧”之法,黃公望隨往。當年張閭因“貪刻用事”引發民亂,被元仁宗遣人聆訊治罪,黃公望亦入獄。
黃公望出獄后,師事金月岩,參加了主張儒、釋、道三教合一的全真派,並與張三丰、莫月、冷謙等道友交往,隱居在常熟小山頭(今虞山西麓)。曾住持萬壽宮,提點開元宮。后往來松江、杭州等地,賣卜為生。
黃公望五十至六十二歲期間,多活動於松江、蘇州、常熟一帶。由於長期浪跡山川,他開始對江河山川發生了興趣。為了領略山川的情韻,他居常熟虞山時,經常觀察虞山的朝暮變幻的奇麗景色,得之於心,運之於筆。他的一些山水畫素材,就來自於這些山林勝處。他居松江時,觀察山水更是到了如痴如醉的地步,有時終日在山中靜坐,廢寢忘食。
黃公望居富春江時,身上總是帶著皮囊,內置畫具,每見山中勝景,必取具展紙,摹寫下來。富春江北有大嶺山,黃公望晚年曾隱居於此,他以大嶺山為師,曾畫有《富春山居圖》。
黃公望晚年住於杭州筲箕泉,元順帝至正十四年(1354年)十月二十五日逝世,享年八十六,葬虞山西麓。
黃公望學識淵博,工書法,通音律,能詩文,鍾嗣成說他:“公之學問,不在人下,天下之事,無所不知,薄技小藝亦不棄。”50歲才開始學繪畫,曾得到趙孟的指教,陶宗儀說他“畫山水宗董、巨”。黃公望自稱為“松雪齋中小學生”,重視寫生,常在風景名勝地隨筆摹寫,其水墨山水尤為出色,創立了淺,代表作為《富春山居圖》,鄒之麟在題跋中稱此圖“筆端變化鼓舞,右軍之蘭亭也,聖而神矣”其著作有《山水訣》是中國山水畫的重要理論著作。
半身簡畫像
此時董源已為三大家之一。至黃公望《寫山水訣》謂:“近代作畫,多宗董源、李成二家。”董源的地位步步高升,在黃公望眼中已居首位。他更以自己的實踐影響後人。至元末,董源的畫派已成為中國山水畫的泰斗。可以說,經過黃公望的努力,開拓了一個學董為風的時代,使這個本來不大受人重視的畫派發揚光大,徹底變革了南宋院體的畫風。
畫像
在元代,黃公望的畫名很高,當時著名文人的詩文集中常提到他的畫。“元四家”之一倪雲林《題黃子久畫》說:“本朝畫山林水石,高尚書之氣韻閑靜,趙榮祿之筆墨峻拔,黃子久之逸邁,王叔明之秀潤清新,其品第固自有甲、乙之分,然皆予斂衽無間言者。”(《清悶閣集》卷九)又說:“大痴畫格超凡俗,咫尺關河千里遙。”(同上,卷八)鄭元佑《僑吳集》題黃公望山水云:“荊關復生亦退避,獨有北苑董、營丘李,放出頭地差可耳。”善住《谷響集》亦謂:“黃公東海客,能畫逼荊關。”黃錦祥對其稱道:“公望千嶺,獨見一峰。”(喻其成就卓越)
畫之素材
半身像
《富春山居圖》 | 《水閣清幽圖》 | 《天池石壁圖》 | 《九峰雪霽圖》 |
《富春大嶺圖》 | 《溪山雨意圖》 | 《快雪時晴圖》 | 《丹崖玉樹圖》 |
《九珠峰翠圖》 | 《洞庭奇峰圖》 | 《溪山茅屋圖》 | 《丘壑林巒圖》 |
《寫山水訣》(又名《山水訣》)
《大痴道人集》 | 《紙舟先生全真直指》 | 《抱一含山秘訣》 | 《抱一子三峰老人丹訣》 |
《題畫》 | 《和鐵厓〈西湖竹枝〉》 | 《次所和竹所詩奉柬四首》 |
《仙呂醉中天·李嵩〈骷髏紈扇〉》
2011年6月1日,黃公望的代表作品《富春山居圖》的兩半,在台北故宮博物院正式合璧。根據記載,《富春山居圖》在明代曾被著名畫家沈周、大書畫家董其昌所珍藏,後來轉入宜興收藏家吳之矩之手。吳死後傳給兒子吳洪裕。吳洪裕是狂熱收藏家,愛畫若至寶,臨死前要求兒子以畫“殉葬”。他的子侄吳靜庵從爐火中把畫搶救出來,但已燒去一些,畫也因此分成兩截。台北故宮博物院首次和唯一授權大陸企業仿製其藏品。
雙方合作的第一件作品,就是在台北故宮博物院和浙江省博物館雙授權下,中金國禮公司用貴金屬打造合璧版“富春山居圖”藝術作品。其中按照原著1∶1比例打造,耗材100多公斤黃金打造的合璧版《富春山居圖》旗艦作品,將在5月的第八屆中國(深圳)國際文化產業博覽交易會上與世人見面。此外,中金國禮公司還將按照1∶9的比例,限量打造2012件黃金合璧版《富春山居圖》,其中0001號作品將由台北故宮博物院收藏,2012號作品將由浙江博物館收藏。
《無用師卷》和《子明卷》很早就進入清朝宮廷,《剩山圖》卻長期湮沒無聞,後來被吳湖帆所發現。
畫之簡介
題《溪山雨意圖》
畫遭火殉
此圖自署創作年代,起於元至正七年(1347年)成於至正十年(1350年)。這一不朽巨制傳世至今已有六百多年。自元以降,所有畫家莫不以得觀此圖為幸,所謂“此卷一觀,如詣寶所,虛往實歸,自謂一日清福,心脾俱暢”。(董其昌語)因而在收藏家中以重金流轉,收藏者或奉為至寶,或秘而不示;此畫既備受讚頌,也飽經滄桑。終於在清順治七年(1650年)遭到“火殉”之厄運,從此被一分為二,其藝術的完整性慘遭損害,實乃一大遺憾。
此畫的第一位收藏者是黃公望的道友無用禪師。無用考慮到此卷可能被人“巧取豪奪”,因而在畫完成之前就請作者“先書無用本號”,明確歸屬。至明代畫家沈周(成化年間)收藏前的一百多年中,收藏情況不明。沈周收藏的時間很短,即被人借去,而後,沈周家貧難以贖回,甚感惆悵,憑記憶背臨以慰懷。明弘治元年(1488年)蘇州節推樊舜舉以重金購得后,沈周為之題記,補敘自己收藏時已經是“一時名輩題跋,歲久脫去”的破舊情況,又從畫家角度稱讚其“墨法、筆法深得董、巨之妙,此卷全在巨然風韻中來”。到了隆慶四年(1570年),此卷又轉入畫家、鑒賞家無錫談志伊(字思重)手中,太原王登和畫家周天球都在次年得觀並寫觀後記。明代後期著名書畫家、鑒賞家董其昌,於明萬曆二十四年(1596年)購得此卷,但不久就轉入宜興收藏家吳之矩(名正至)手中。吳之矩傳給兒子問卿,吳問卿酷愛無比,謹守家傳,特建富春軒以藏之。卷上有吳之矩、吳正至印鑒。畫家鄒之鱗與問卿友善,為富春軒題寫匾額,得以再三批閱此圖,因而作長句題識,說藏主“與之周旋數十載,置之枕籍,以卧以起。陳之座右,以食以飲”。喜愛之情到了朝夕不離的地步。在明、清易代的動蕩歲月中,問卿在逃避戰亂時,惟獨攜帶此卷,進而嘆曰:“直性命殉之矣。”但問卿並未因此而喪命,倒是在他生命垂危之際,竟然火焚此畫為自己殉葬。萬幸的是他的侄兒子文,迅速地從火中搶出已著火的《富春山居圖》。可惜前段已經過火,部分焚毀。以後三百多年中兩段畫卷乃分別流傳。
畫之前段
前段過火部分,從吳之矩騎縫印處揭下一紙,吳其貞在《書畫記》中記其長四尺余,去掉完全燒焦的殘片,圖形無重大影響的尚有一尺六寸。吳其貞得到以後名為《剩山圖》,並鈐有其貞印。《剩山圖》緊接後段完好的畫面,是富春江起始的丘陵山巒。清康熙八年(1669年)此圖歸廣陵王廷賓(師臣)所有,有王的跋文題畫。1938年,被吳湖帆購得,列入《梅景書屋秘笈》,並蓋有多枚吳氏鑒藏印。吳氏考證為《富春山居圖》前段真跡,重新裝裱成卷,小面積殘缺處有修補痕迹。1949年後被浙江省博物館征藏。
畫之後段
後段連題跋長三丈余,是《富春山居圖》的主體。此圖再度在收藏家中轉換。先歸丹陽張范我,張氏酷愛收藏,常至“無錢則典田宅以為常”的地步,然終不能永保。後轉入泰興季寓庸(字因是)之手,鈐有“揚州季因是收藏印”等印章多枚。再后則被畫家兼鑒賞家高士奇(字江村)於清康熙二十九年(1690年)前後以六百金購得。后又被松江王鴻緒(字儼齋)以原價買進。高、王二氏也鈐有收藏印。清雍正六年(1728年),王儼齋病故,此卷又流落於揚州,索價高達千金。時有天津鹽商安岐,收藏書畫,精於鑒賞,於清雍正十三年(1735年)前後購進是卷,並鈐有“安紹芳印”。至清乾隆十一年(1764年),被嗜愛書畫的清高宗弘曆收進清宮內府。弘曆擅書畫,精賞鑒。但因他已將偽作《子明卷》定為真品,一時難斷是非,乃將《無用師卷》定為贗品,划入《石渠寶笈》次等。直至嘉慶年間,胡敬校閱石渠舊藏,這一經元、明、清三朝諸多鑒賞家審定,流傳有序的傑作,才被編入《石渠寶笈三編》,一直藏於清宮內府。清亡后仍藏故宮。解放前夕,被國民黨政府帶去台灣,至今真偽二卷均藏於台北故宮博物院。
畫之真假
山間畫
遠景畫
弘曆的“聖論”維持了近兩百年,終於被近人吳湖帆推翻。吳氏經過研究、考訂,於1939年在《剩山圖》前隔水題上黃公望好友張雨(號句曲外史)的題辭“山川渾厚,草木華滋”八個篆書大字,並以小字真書題“畫苑墨皇大痴第一神品富春山圖。己卯元日書句曲題辭於上,吳湖帆秘藏”。從此又挑起了一場新的“富春公案”。經過美術界幾十年的爭論,最終基本取得一致意見,認為《無用師卷》為真,《子明卷》為偽,但也公認《子明卷》具有很高的藝術價值及歷史價值。
最終確定《無用師卷》為真跡的是著名鑒定家徐邦達先生,他於1973年在《故宮博物院院刊》第5期發表《黃公望〈富春山居圖〉真偽考辨》一文,認為《無用師卷》為真跡,《子明卷》系贗品。主要依據是:一是畫面本身。構圖“三遠”(平遠、深遠、高遠)俱備,大多用干筆勾皴,極少渲染,披紛蒼勁,具有草篆奇籀的筆勢,又畫中多復筆、改筆,與自題中“逐旋填”語相吻合。二是題跋。除自跋外,他人題跋多出自名家之手,內容豐富,緊扣原畫,而偽本則內容空泛、貧乏,離題太遠。真本的題跋更提供了一條明晰的流傳線索。三是收藏記錄和印記。自元代始就有真本的評價或流傳記錄,明、清記述甚詳,且與題跋相符。鑒藏者的印記與記述相佐證。畫幅上方的吳之矩騎縫印是最有力的憑證。
創作背景
《富春山居圖》是元朝畫家黃公望的作品,是黃公望為無用師所繪,以浙江富春江為背景,全圖用墨淡雅,山和水的布置疏密得當,墨色濃淡乾濕並用,極富於變化,是黃公望的代表作,被稱為“中國十大傳世名畫”之一。
《富春山居圖》是黃公望72歲時為無用師所繪,用三、四年時間才畫成,畫面表現出秀潤淡雅的風貌,氣度不凡,以浙江富春江為背景,是黃公望的代表作。
作品風格
《富春山居圖》為紙本水墨畫,寬33厘米,長636.9厘米,是黃公望晚年的力作。它以長卷的形式,描繪了富春江兩岸初秋的秀麗景色,峰巒疊翠,松石挺秀,雲山煙樹,沙汀村舍,布局疏密有致,變幻無窮,以清潤的筆墨、簡遠的意境,把浩渺連綿的江南山水表現得淋漓盡致,達到了“山川渾厚,草木華滋”的境界。
《富春山居圖》,高一尺余,長約二丈。此圖展現了富春江一帶景色:富春江兩岸峰巒坡石,似秋初景色,樹木蒼蒼,疏密有致地生於山間江畔,村落、平坡、亭台、漁舟、小橋等散落其間。董其昌稱道,“展之得三丈許,應接不暇。”確給人咫尺千里之感。
這樣的山水畫,無論布局、筆墨,還是以意使法的運用上,皆使觀者不能不嘆為觀止。正如惲南田所說,“所作平沙禿峰為之,極蒼莽之致。”董其昌還曾說,他在長安看這畫時,竟覺得“心脾俱暢”。
元·黃公望·絹本設色·縱139.4厘米·橫57.3厘米·北京故宮博物院藏
天池石壁圖
元·黃公望·紙本墨筆·縱104.7·厘米·橫67厘米·南京博物館藏
水閣清幽圖
墓地
王石谷紀念館、瓶隱廬紀念館開館之後,常熟市又一處建成開放的名人紀念館。紀念館建築面積約五百平方米,整個建築分為前廳和后廳兩部分,中間有一庭院,兩側由長廊相連。前廳進門處正中樹立一介紹紀念館概況的屏風。兩側牆壁設立斜向展板,介紹黃公望生平和歷代對其的評價。后廳正壁擺放黃公望塑像,兩側牆壁展出其經典作品的複製品。
虞山派篆刻藝術館
富陽黃公望紀念館:位於富陽“十里廟山塢”的中段,這幢仿古單層建築被環抱於青山綠水之中,前面是六君子湖。
紀念館
展廳分序廳和一、二、三廳,第一廳主要陳設黃公望生平傳略。第二廳主要陳設《富春山居圖》無用師卷、剩山圖以及《富春山居圖》傳奇經歷和歷代名家的評論。第三廳主要陳設黃公望的繪畫理論及部分傳世作品。
森林公園
黃公望在繪畫史上獨樹一幟,被尊為“元四家”之首。由於成名時已是全真道士,浪跡江湖,所以即使是同時代的人,也沒有講清他的籍貫和逝世時間、地點。關於黃公望的籍貫,當下有著多個版本的說法,分別有杭州、松江、常熟、富陽、衢州、徽州和永嘉等說法:
簡畫像
黃公望的繪畫在元末明清及近代影響極大,畫史將他與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱元四家。著《山水訣》,闡述畫理、畫法及布局、意境等。有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》《丹崖玉樹圖》《天池石壁圖》《溪山雨意圖》《剡溪訪戴圖》《富春大嶺圖》等傳世。黃公望的山水畫,很多創作於70歲以後,在富春江畔創作的《富春山居圖》,長636.9厘米,高33厘米,用水墨技法描繪中國南方富春江一帶的秋天景色。在構思時,他跑遍了春江兩岸,用六、七年時間才畫成,畫面表現出秀潤淡雅的風貌,氣度不凡。他在創作風格上主張學習前人,並提出見到好山好水就隨時寫生,不被動繪畫創作。作為地位顯赫的富貴文人畫家,王原祁更關注純真的繪畫語言,他“為藝術而藝術”的迷狂心態,值得後人學習。