小詞

詞，是我國古代詩歌的一種。它始於梁代，形成於唐代而極盛於宋代。宋人對詞分為兩類，一類稱為小詞，相當於後來所稱的令、引、近；一類稱為大詞，相當於慢。宋詞是繼唐詩之後的又一種文學體裁。據《舊唐書》上記載；“自開元(唐玄宗年號)以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”由於音樂的廣泛流傳；當時的都市裡有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。

唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼裡是不登大雅之堂的。被視為詩餘小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的崇尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。而南唐李後主被俘虜之後的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給後世詞客以強烈的感染。

到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。儘管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚並沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便於抒發感情，所以“詩盲志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。

蔡嵩雲《樂府指迷箋釋》云：“按宋代所謂大詞，包括慢曲及序子、三台等。所謂小詞，包括令及引、近等。自明以後，則稱大詞曰長調，小詞曰小令，而引、近等詞，則曰中調。”

宋人所說的小詞，即包括明人所說的小令和中調。大詞即相當於長調。

詞的體裁一般有五種，它們是散詞、聯章詞、大遍、成套詞、雜劇詞。最常見且最多的是散詞，聯章詞在有的詞選本中也可見。后三種在一般詞選本中不見，在詞總集中也少有，故無需介紹。

散詞是最常見的一首首詞，又稱尋常散詞，古代它是單獨歌唱的。今天所說的詞，絕大多數就是散詞。

聯章詞，即多章的詞聯合在一起，或一題多章，如《九張機》同一詞題，共有九首；或同一詞調，但下面的各首分別歌詠不同的事物，如北宋初潘閬的《酒泉子》十首，分別歌詠杭州不同的十景。此外，聯章詞中，還有一種以詞來演唱故事的形式，也較為少見，這裡不必細說了。

常見的有以下類別：

犯

犯，即將詞調從一個宮調轉到另一個宮調，這就是“犯”，它相當於現代樂曲的轉調，如從D調轉為E調。詞牌中凡有“犯”字的，在演奏過程中都會轉調。例如《花犯》、《玲瓏四犯》等詞牌。

轉調

轉調，簡單地說就是增損舊腔，轉入新調。即不按原調的格式，而是增減字數或改變句式。顯然它和“犯調”是有所不同的。這種轉調的例子如《轉調踏莎行》、《轉調醜奴兒》。

攤破

攤破，就是增加某個詞調的字數，改變原有的句式，從而成新的詞調，即為攤破。如《攤破浣溪沙》，就是增加了《浣溪沙》的字數而成的新調。

減字、偷聲

減字、偷聲，和“攤破”相反，是用減字的辦法來改變原來的詞調，不僅是句式，有時連韻腳也相應改變。如《減字木蘭花》、《偷聲木蘭花》。

促拍

促拍，即加快原詞調的演奏節奏而形成新的詞調，如《促拍採桑子》《促拍滿路花》等。

詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。

其風格是典雅涪婉、曲盡情態。

譬如：柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，

又如晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”

又或者晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情傑作，藝術上有可取之處。

代表人物：柳永、晏殊、晏幾道、周邦彥、李清照、秦觀、姜夔、吳文英、李煜、歐陽修等。

代表作品：

柳永：雨霖鈴（寒蟬凄切）、蝶戀花（佇倚危樓風細細）

晏殊：浣溪沙（一曲新詞酒一杯）、浣溪沙（一向年光有限身）

晏幾道：臨江仙（夢后樓台高鎖）、鷓鴣天（彩袖殷勤捧玉鍾）

周邦彥：蘭陵王（柳陰直）、蝶戀花（月皎驚烏棲不定）

李清照：如夢令（常記溪亭日暮）、醉花陰（薄霧濃雲愁永晝）

姜夔：揚州慢（淮左名都）、暗香（舊時月色）

吳文英：鶯啼序（殘寒正欺病酒）、風入松（聽風聽雨過清明）

李煜：虞美人（春花秋月何時了）、相見歡（林花謝了春紅）

豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發展成獨立的抒情藝術。

山川勝跡、農舍風光、優遊放懷、報國壯志，在他手裡都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易於接受。

代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮、陸遊、張孝祥、張元干、劉過等。

代表作品：

蘇軾：《念奴嬌。赤壁懷古》（大江東去）、《江城子·密州出獵》

辛棄疾：《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》、《永遇樂·京口北固亭懷古》（千古江山）

張元干：賀新郎（夢繞神州路）

張孝祥：六州歌頭（長淮望斷）

岳飛：滿江紅（怒髮衝冠）

詞牌是詞調的名稱。每一個詞牌，代表了每一個詞調的長短、節奏，反映在詞上就是字數、句數、和聲韻規則。詞調不同，自然詞牌也不一樣。

但有時同一詞調有不同的名稱，也就是說，有時不同名稱的詞牌，實際上是代表同一詞調，或者說，是同一詞調的異名。如《念奴嬌》詞牌，又稱《百字令》、《酹江月》、《大江東去》、《大江西上曲》、《壺中天》、《湘月》等。這些別名，大都來自這一詞調的某一名作的語句。

有時也有這種現象，同一詞調有不同的體式，即同一詞牌有兩種以上的體式，或者是字數、句數有所差異，或者是押韻的平仄有改變，這就有了“正體”（或稱“正格”）和“變體”（或稱“別體”、“變格”）的名稱了。

所謂“正體”，就是這一詞牌的標準體式，像蘇軾的《水調歌頭》中秋詞“明月幾時有”，就被視為這一曲調的正體。那麼“正體”以外的其它體式，當然就是“變體”了。如《滿江紅》詞，押仄韻的就是正體，如改為押平韻，那就是變體或變格了。

詞牌名的來源，早期多與所寫內容或音樂（如樂曲）有關，後來來源漸廣，或因人物故事，如《念奴嬌》是因唐代歌女念奴而得名；或因古人詩句，如《西江月》，源自李白詩句：“只今惟有西江月，曾照吳王宮裡人。”（《蘇台覽古》）；或源於歷史故事，如《塞翁吟》顯然是產生於塞翁失馬的故事；或者是取詞中的字句如《憶秦娥》詞又名《秦樓月》，不管哪個名字，都是因詞中有“秦娥夢斷秦樓月”一句的緣故。

詞牌的異名，許多都是因為該詞調的某一篇名作的詞語而來。總之，詞牌名的來源甚多，不過有一點是可以肯定的，那就是：一經成為詞牌名，便與原來代表的意義關聯不大了。

詞體從形式上有諸多分法，這大多與曲調、長短、音律等有關。多數從文字上分，大致可分小令(58字以內）、中調(59一90字)和長調（91字以上，最長的詞達240字)。

令

令（或稱小令）：比較簡短的詞，只有一闋（稱單調），或最多兩闋（稱雙調），字數為58字以內。如《十六字令》《浣溪沙》。早期的詞以小令為多。

中調

中調：字數為59—90個，一般稱為中調，基本上是兩闋，或稱雙調、上下片。如《蝶戀花》、《江城子》。

長調（或稱慢詞，但二者有差別），字數為91字以上的詞稱為長調，至少是兩闋，多的達三闋、四闋（三、四闋以上多稱“疊”）。如《雨霖鈴》、《蘭陵王》、《梁州令疊韻》。

一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。