徽雕

徽派版畫版畫流派名

。明代版畫聲勢最為雄壯的一派，十五世紀中葉興起於徽州府，十七世紀末發展到高峰，在海內獨步一時，產量之多、種類之富、藝術性之高都達到了空前的地步。"徽派版畫"是畫家和木刻藝人通力合作的藝術結晶，是受徽派刻書業的直接影響而迅速崛起的派別，為"徽派"版畫作畫的著名畫家主要有丁雲鵬、吳廷羽、蔡沖寰、陳老蓮、汪耕、黃應澄、尋庄等；以技藝冠一時的雕刻名工則更多，光虯川黃氏一家便有黃應組、黃一彬、黃晟、黃應泰等近百人。"徽派版畫"一掃過去粗壯健雄之風，適應明中期以後的社會風尚，以工整、秀麗，縝密而嫵媚的情調見長，所刊年畫、畫報、畫譜、箋譜之類，以及戲曲、小說插圖，在技巧上都達到了非常高的水平，構圖之完美，形象之準確，線條之纖麗確為同時代其它流派所不及。"徽派版畫"的經典作品極多，象黃應泰1573年雕版的《帝鑒圖說》，1595年丁雲鵬繪圖、黃鏻等雕版的《程氏墨苑》，1604年丁雲鵬繪圖、黃鏻等雕版的《程氏墨苑》，1604年黃應寵雕版、蔡沖寰畫的《圖繪宗彝》都是名聞遐邇的版畫名品。特別值得一提的是這時的木刻版畫已在傳統單色印製外，採用了極精彩的套色手法，即在木版上塗各種顏色疊次印出彩色圖版，象寓居南京的休寧人胡正言刻的《十竹齋畫譜》和《十竹齋箋譜》便是這方面的代表作，開創了古代套色版畫的先河。"徽派版畫"一直到近代西洋版畫傳入中國之後才趨向衰落，但在複製西洋版畫作品方面也起了先導作用，大大豐富了中國藝術的寶庫。今人周蕪編撰有《徽派版畫史論集》一書。

徽派刻書刻書流派名

明中期以後，徽州商業勢力日趨增強，並逐漸進入刻書行業，依靠雄厚資本、徽籍士刊和鹽商的強力支持，使"徽派刻書"成為當時最具影響力的一大派別。書商遍及大江南北名地，伴隨書商而問世的刻工更是數不勝數。據史書記載，明代嘉靖（1521-1567）以前，歙縣已經"刻鋪比比皆是，時人有刻，必求歙工"，萬曆以後，發展更為迅猛，明人錢泳說："雕工隨處有之，寧國、徽州、蘇州最盛，亦最巧"，他們不但在本地刻書，而且奔走四方，其中很多人子守父業，累世以此維生，故而徽州刻工人數多，足跡廣，技藝精。"徽派刻書"精品甚多，吳勉學所刻《二十子》中《莊子》和《楚辭集注》、吳繼仕所刻《六經圖》，其精審常使書賈剜改冒充宋本，至於大鹽商鮑廷博所刻《知不足齋叢書》，無論在網羅遺佚，校勘精湛，刊刻精良方面，均為學者們所推崇。徽州書家們對刻書技藝的推陳出新也作出了貢獻，明代萬曆以後，刻書字體出現的橫細豎粗（長方體）的嬗變，其淵源即出於徽刻。"徽派刻書"對保存古代典籍，傳播民族文化，推動我國雕版印刷業的發展發揮了重大的作用。

徽派篆刻篆刻流派名

開徽派者歷來有兩種不同的說法。一種認為何震是徽州第一個傑出的印學家，應是這一印派的鼻祖。一種認為程邃是"歙四家"的領袖，他的篆刻力變文、何舊體，參合鐘鼎古文，出以離奇錯落的手法，自成一家面目，應推程邃為徽派的祖師。實際上兩說均有道理，因為徽派的改進與發展，前後有一百多年的歷史，何震與程邃兩人先後代表了兩個時期的徽派。時代何震，字主臣，號雪漁，婺源縣人。主張篆刻以秦、漢印為宗，以六書為準則。何震曾云："六書不精義入神，而能驅刀如筆，吾不信也。"開創了師法漢印之風氣。後繼者有蘇宣、梁衰、朱簡、汪鎬京、汪鎬臣、程林、金光先、程原、程朴、汪關、汪宏度等。他們的篆刻講究篆勢，多用沖刀，善於變化。作品風格流暢自然，朴茂蒼秀，剛健勁挺，化古為今，力矯印壇乖謬淺陋之時弊，對後世影響甚大。程邃字穆倩，號垢道人，自稱江東布衣，歙縣人，生活在明末清初，其時文、何已趨末流。他力變何震一派的審美觀，博取眾長來豐富自己作品的內容與形式，白文印多取法輝朴一類的漢鑄印，參以已見而出新意。印文方中寓圓，不露圭角，疏密均衡自然，蒼渾凝重。朱文印則多以鐘鼎款識之大篆參合小篆入印，並作較粗筆畫的印文，追求蒼渾、古樸、凝重的風格，清新可愛，富有筆意。當時"名冠南國"，影響了許多臣人。後繼者有汪肇龍、巴慰祖、胡唐、黃呂、董洵、王聲、黃宗緝、唐燠、程奐輪、程錦波等。

徽州石雕主要取材於青黑色的黟縣青石，又名“黟山清水石”。黃山古時曾被稱作黟山，現在的黟縣始建於公元前，距今已有2000多年的歷史，故有“古黟”之稱。黟縣山上，多產青石，即“黟縣青”大理石，這種青石處於高山，飽經雲霧沐浴，石質硬軟適度，歷來多用於建材和石雕。現在保存完好的徽州古民居的石雕，大都取材於此類石材。民間傳說，曾有古人攜此石所雕之珍品進京獻禮，不慎於途中有所破損，返鄉后將之棄入河中。誰知，多年後恰逢乾旱，河干物現，此雕品竟然“自我修復”得完好如初。還有一個傳說，在古代有一個巧手藝人用此石制了一方硯雕“瑤池蟠龍”，此硯製成后，常年有水潤之感，硯上精雕細刻的仙人彷彿在水霧裡忽隱忽現，每遇水患之際，硯上仙人居然會流出眼淚。雖然這些只是傳說，但也能從一個側面反映出黟縣青石所具有的優良品質。從古時起，徽州地區就有雕刻黟山石的傳統，歲月如梭，斗轉星移，如今，由黟山青石所雕的作品已然成為著名的徽州四雕中的一員。

徽州四雕，指的是磚雕、石雕、木雕和竹雕，它們是徽派工藝品的代表作，這些雕刻作品多用深浮雕和圓雕，講究鏤空效果，集亭台樓閣、樹木山水、人物走獸、花鳥蟲魚於同一畫面，錯落有致，層次清晰，玲瓏剔透，栩栩如生，盡顯徽派工匠巧奪天工之藝術才華。徽雕產生於宋代，盛行於明清，主要用於民居、祠堂、廟宇和園林等建築的裝飾，以及古代傢具、屏聯、窗格、筆筒、果盤等工藝雕刻。磚雕一般用於當地民居建築物的門樓等；木雕以江南民間吉祥圖案、宗教人物和戲曲故事為題材，在整個徽州地區隨處可見；徽州竹雕是中國竹雕藝術的重要組成部分，常見的竹雕作品是筆筒，歷來為文人雅士所推崇；石雕精品則常見於院牆漏窗及各類石牌坊，如西遞、宏村一些古宅及胡文光刺史坊等。徽州四雕由於獨特的工藝及其所蘊含的特殊意蘊，一向被人們看作是徽州傳統文化的一個縮影。

以前由於需要求量較小，從事雕刻的只是很少一部分工匠，隨著時代的發展，人們對於徽雕工藝品的需求越來越大，於是，各個家庭式徽雕小作坊如雨後春筍般地冒了出來——去過西遞、宏村等一些徽州地區的人都會發現，在不少古街上，滿眼望去，儘是一些徽雕小作坊，其中有許多就是石雕作坊。對此，我省第一個將徽州石雕“扛”出山門、省收藏家協會的查嶸說，雖然作坊多，但包括石雕在內的徽雕工藝卻一直沒能形成產業化，這對弘揚徽學有掣肘作用。且由於目前的石雕作品都由匠人純手工雕刻而成，所耗較多，價格也較昂貴。在此次展出的500多件石雕作品中，如果按市場收藏價來計算，低的要二、三百元，中檔的動輒上千元，而上萬甚至十多萬元的石雕品也不少見。如一個名為“中華龍”的石雕，上面精雕著喻為“民族大團結”的56條形態各異的龍，這樣一個作品，從構思、選材到成型，前後花了雕師3年時間！它的價格也要近20萬元！而一方名為“英雄男兒”的鱷魚雕品，耗時3個多月，收藏價格約在萬元左右。即使是些普通的石雕作品，哪怕是很小的壺形擺件，往往也要一二百元。無疑，這樣一個高價位，對石雕藝術品的平民化產生了很大的阻礙作用。

為讓更多人了解徽雕和徽州，我省收藏家協會牽頭舉辦了本次徽州石雕展，希望藉此，讓我們的徽文化更好地走向世界。

徽州山區盛產木材，建築物絕大多數都是磚木石結構，尤以使用木料特多，成了木雕藝人發揮聰明才智的用武之地、徽州木雕用於舊時建築物和家庭用具上的裝飾，遍及城鄉，其分佈之廣在全國屈指可數。宅院內的屏風、窗楹、欄柱，日常使用的床、桌、椅、案和文房用具上均可一睹木雕的風采，幾乎是無村不有。徽州木雕的題材廣泛，有人物、山水、花卉、禽獸、蟲魚、雲頭、回紋、八寶博古、文字錫聯，以及各種吉祥圖案等。徽州木雕是根據建築物體的部件需要與可能，採用圓雕、浮雕、透雕等表現手法。明代初年。徽派木雕已初具規模，雕風拙樸粗擴，以平面淡浮雕手法為主。明中葉以後，隨著徽商財力的增強，炫耀鄉里的意識日益濃厚，木雕藝術也逐流向精雕細刻過渡，多層透雕取代平面淺雕成為主流。

徽州磚雕的造型，來源於漢畫象磚。漢畫象磚大都是模印磚坯刻畫后入密燒制，嵌竊時再進行修刻而定型的。如河南鄧縣墓中的畫像磚，雕刻了漢魏六朝樂隊演奏的形象，神態極為生動。

從早期的簡單粗獷、樸素的紋樣，逐步演變到後期的繁腹、細緻華麗的結構，形成了自己獨特的藝術風格。磚雕圖案的題材非常廣泛；以人物為主的題材在所有磚雕中，被視為精工細作的中心，作了很大的比重。以人物為主的題材、內容包括神話傳說、戲曲圖譜、民間故事、習俗等；在花鳥、動物為題材的磚雕里，較多出現的是獅子圖案。有獅子滾球，大獅小獅翻騰、對舞、立坐俯仰各種姿態。在民間藝人的傑作里，獅子被表現為威猛而又可愛，兩種對立的感情巧妙地柔和在一起。被視為傳統的靜物畫的「博古圖」，在磚雕圖案中也佔有一定位置，這些琴棋書畫，鍾彝古玩被組織在卷草、迥文環繞的花邊錦帶中，琳琅滿目，雅趣橫生。

從磚雕藝術風格來說，名代的風格比較叫古拙樸素，用刀鋼勁洗鍊，其實雄渾有力，注重整體效果，頗有漢畫象磚、畫像石的風味。手法一般為浮雕或一曾的淺圓雕。景物前後緊貼，多藉助於線刻造型，但富於裝飾趣味。到清代，逐漸於細膩繁縟，注重情節性構圖。一塊方不盈天的磚坯上最多的可以透雕90個層次，整個面的布局也採用了立軸和手卷式的章法，顯得更加端莊嚴謹。

磚雕這種民間工藝美術，至少也有一千多年的歷史，是勞動人民為適應生活需要和審美要求就地取材而創作的。磚雕的實際運用範圍正日益擴大，除了古典式園林的屋面的門樓，門罩，迥廊的窗、景門上的門楣、漏窗間的嵌畫。屏風牆南角花以及樹、閣、廳事、亭台等處，都可根據適當的位置，靈活設計，收到裝飾美的藝術效果。隨著社會文明建設的文明發展，磚雕藝術將以它「取材簡易，雕制便捷，內容豐富，形式多樣、群眾喜愛，雅俗共賞」等優點，更廣泛地進入人民的生活，它將會與其他傳統工藝美術一樣，通過藝術實踐的革新，創造出更完善的風格來。

傳統“徽州四雕”之一。在徽州城鄉布很廣，類別亦多，主要用於寺宅的廊柱、門牆、牌坊、墓葬等處的裝飾，屬浮雕與圓雕藝術，享譽甚高。

徽州石雕題材受雕刻材料本身限制，不及木雕與磚雕複雜，主要是動植物形象、博古紋樣和書法，至於人物故事與山水則較為少見。但西遞村原水口亭的主體建築凝瑞堂內的石礅礎上，卻有以佛經故事為內容的雕飾；堂前石階中央，有斜照嵌雙龍戲珠石雕，背景襯以山石波濤、瓊樓玉宇，宛若仙界天國，顯出少中見奇。徽州石雕在雕刻風格上，浮雕以淺層透雕與平面雕為主，圓雕整合趨勢明顯，刀法融精緻於占朴大方，沒有清代木雕與磚雕那樣細膩繁瑣。坦西遞凝瑞堂大道旁有一對保存完好的黟縣青大理石石雕寶瓶，其瓶身所飾山水雲霧花紋圖案，採用了浮雕與鏤空雕刻相結合的手法，令人嘆為鬼斧神工。

徽州石雕取材來源主要有二：一是青黑色的黟縣青石，二是褐色的茶園石，色澤有別，觀感亦有差異。具有代表性的有黟縣西遞村宅居和胡文光刺史牌坊、黟縣許國石坊、休寧縣汪由敦墓地諸處的石雕。石雕精品比較常見的是宅居的門罩、院牆的漏窗和各種石牌坊。西遞村“西園”中有一對漏窗，左為松石圖案，奇松從嶙剛怪石上斜向伸出，造型剛勁凝重；右為竹梅圖案，彎竹頂勁風，古梅枝婆娑，造型婀娜多姿，到工精美至極，堪稱石雕藝術精品。歙縣北岸吳氏宗祠天井水池後壁上方，鑲嵌著一副石雕百鹿圖，由9塊石料雕就拼成，採用圓雕、透雕、浮雕技巧、立體感很強。有栩栩如生，大小不等的一百隻山鹿；有石壁生輝，矮而粗壯的黃山松；有重重疊疊，高高低低的奇岩怪石；有淙淙株流淌，彎彎曲曲的小溪；有路旁溪畔，疏疏密密的小草；有飛鳴啼叫，前後覓食的小鳥，宛如一幅清新雋永的深山野趣圖，可謂徽州石雕一絕。

歷代石雕藝人佚名者很多，僅黃鼎、朱雲亮、余香等數人留下了名字。1949年以後，徽州石雕技藝得到了恢復和發展。屯溪柳忠石雕廠生產的牌坊石雕精品，遠銷德國、徽州旅遊工藝廠在1992年創作了微縮仿古石雕“許國石坊”，獲得省工藝美術品博覽會“產品設計獎”。次年又推出了大型石雕壁畫《八百里黃山圖》。畫高2米，寬5.2米，用65塊40厘米見方的優質江西玉山石料拼接而成。在工藝上既全面繼承了傳統石雕中的諸多技法，又大膽吸收了國畫皴法的某些成分。在題材上，既能具像寫實，又有意象發揮，使八百里黃山的松石雲煙，盡收於尋丈之中。這株石雕工藝新花，使徽派石雕顯出獨特的魅力和勃勃生機。

竹雕：徽州的竹刻藝術，是中國竹刻藝術的重要組成部分。徽州竹刻自有徽州之特色，但總體看來，無論何地域的竹刻作品都統一於明顯的時代風格中，而地方的風格並不顯著，唯個人風格尤著。竹刻香筒，顧名思義是用作盛香花或香料的，陣陣清香自玲瓏剔透的筒壁溢出。筒壁四周雕鏤人物、花鳥、草蟲。圖案精美別緻人皆珍之為寶。竹刻筆筒，乃為明代徽州文人雅士倍極推崇的高雅的文房用具之一，用以裝飾韋齋，擱置案頭。竹刻臂擱，為書寫繪畫時枕腕擱臂的用具。

竹刻大體分兩類：一類為竹面雕：如上述香筒、筆筒。臂擱、扇骨等；竹面雕刻可分陰文、陽文；二者又各有深刻、淺刻，如陰文則有毛雕、線刻、深刻、陷地深刻；陽文有留青、薄地陽文、淺浮雕、高浮雕、透雕。一類為立體圓雕：即竹根。所製為人物鳥獸等立體形象之物。