中國西安皮影博物館

2003年再次投巨資創作的：長23米、寬1.2米的皮影《清明上河圖》，被業內人士稱皮影中的“吉尼斯”。2004年在上海美術館舉辦以《東方之影——江國慶先生收藏陝

西皮影民俗藝術作品展》，上海各媒體、電台爭相報道，並引起央視的關註：中國中央一套新聞報道、二套藝術品投資、十套美術星空、上海電視台、東方衛視台、陝西電視台、《中國藝術報》、《新民晚報》、《文匯報》、《上海日報》、《東方早報》、《今日上海》、《青年報》、《新民周刊》、《陝西日報》、《台灣大雅藝文雜誌》等等大篇幅的詳細報道，並有諸多媒體做了專題。並將設計、製作的皮影人物：《帝王出巡圖》等，為上海美術館永久館藏……

2004年7月應中國中央電視台及日本國家（NHK）電視台（新絲綢之路）劇組的邀請，為劇組設計、製作全套大型皮影人物。

2005年5月1日台灣國民黨主席連戰訪問西安時，中共陝西省委贈送的唯一工藝禮品“皮影”——（楚霸王），2005年8月贈送奧地利總理的禮品“皮影”——（番王），均由我博物館提供設計、製作。

2005年9月應北京民俗文化園的邀請，接待一百多位駐華使節夫人，其皮影《清明上河圖》在主殿展出，受到了來賓的高度評價，《北京早報》、《北京電視台》、《人民畫報》等諸多媒體做了詳細報道。

2006年12月我館副館長汪天穩大師，被第五屆中國工藝美術大師評審領導小組授予“中國工藝美術大師”稱號。

此網站所展示的“西安皮影展品”為我們博物館的部分實物收藏、製作精品樣照。此後我們將不斷增加其展品內容，歡迎同行、愛好者參觀指導、選擇訂購，我們將不勝感謝。

皮影宮殿類 皮影宮殿的說明：皮影戲演出時的各種大型“幕景”及北京人民大會堂陝西廳大型裝飾皮影屏

風“文成公主進藏”造型。

皮影頭譜類

皮影頭譜的說明：皮影戲劇中的各種“生、旦、凈、丑”皮影人物臉譜造型。

皮影人物類

皮影人物的說明：皮影戲劇中的各種“生、旦、凈、丑”皮影人物造型及部分劇照。

皮影戲《打觀燈》

皮影戲《打觀燈》的說明：中國正月十五過大年時觀燈的一組燈籠造型。

皮影《鬧社火》

皮影《鬧社火》的說明：中國正月十五過大年，“鬧社火”時的一組造型。

皮影動物類

皮影動物類的說明：皮影戲劇中的各種動物造型。

皮影戲《地府》

皮影戲《地府》的說明：皮影戲傳說中“陰間地府”中十八層地獄。

皮影《封神榜》

皮影《封神榜》的說明：皮影古代神話劇《封神榜》中的諸位神仙。

皮影戲《大鬧天宮》

皮影戲《大鬧天宮》的說明：皮影古代神話劇《西遊記》中的“孫悟空大鬧天宮”一本.（1981

年9月應日本“國立博物館”的收藏要求“克隆複製”全本《孫悟空大鬧天宮》並得以高度評價）。

皮影戲《白蛇傳》

皮影戲《白蛇傳》的說明：古代皮影神話劇《白蛇傳》中的人物、幕景。

皮影戲《八仙過海》

皮影戲《八仙過海》的說明：古代皮影神話劇《八仙過海》中的“八仙過海各顯其能”。

皮影駒輦、車轎

皮影駒輦、車轎的說明：皮影戲中的各種“車、馬、轎”型。

皮影桌椅、床

皮影桌椅、床的說明：皮影戲中的各種“桌椅、床”造型。

皮影花木、亭子

皮影花木、亭子的說明：皮影戲中的各種“花木、亭子”造型。

皮影圖譜、劇本、影箱

皮影圖譜、劇本的說明：“皮影圖譜”是製作皮影第 一步的造型圖稿。“皮影劇本”是演出皮

影戲劇時，演出人員所有的演出內容。“影箱”裝皮影及道具的箱子。

皮影（清明上河圖）

用皮影精雕細刻這種形式表現《清明上河圖》；（長23.58M、寬1.2M）

繁榮景象在中國乃屬首位，

也是皮影中的“吉尼斯”。用材料：秦川黃牛皮（154）頭，製作時間：18人手工製作（318）天。

《東方之影》上海美術館皮影展

2 0 0 4年4月應上海美術館的邀請，於4月21日—6月4日在上海美術館的三樓舉辦

《東方之影——江國慶先生收藏陝西皮影民俗藝術作品展》。

中共陝西省委贈送台灣國民黨主席連戰禮品（皮影）

2005年5月1日台灣國民黨主席連戰訪問西安時，中共陝西省委贈送連戰主席的禮品“皮影”由我

西安皮影博物館提供。

西安皮影博物館在中央電視台與日本國家（NHK）電視台聯合拍攝的《新絲綢之路》影片中

2004年7月應中央電視台及日本國家（NNK）電視台（新絲綢之路）劇組的邀請，為劇組設計、制

作全套大型皮影：《突厥王會見唐玄奘》、《突厥王會見東羅馬使節》，並帶皮影戲演出團隨劇

組赴新疆拍攝演出，其皮影的設計、製作及演出效果，獲得了中、日國家電視台的高度評價。

西安皮影博物館皮影戲團在電影《鳳凰》劇組

2006年10月應電影（鳳凰）劇組的邀請，我西安皮影博物館皮影戲團在影片中配合演出，演出效

果，獲得導演及觀眾的很好評價；並被劇組列為鳴謝贊助單位。

《小藏羚的榮耀》

本片是第一部以皮影為創作手法的動畫電視劇。

一說是漢武帝劉徹的寵妃李夫人仙逝，武帝悲思不已。方士齊人少翁精心 剪刻了李夫人的畫像，晚上在一頂方帳中點起燈燭，映出宛如其人的影子。武帝在另一帳中遠遠望去，李夫人搖曳生姿，栩栩如生。《海陽竹枝詞》把這個故事更鮮活地表述出來：“張燈作戲調翻新，顧囊徘徊知逼真。環佩姍姍連步穩，帳前活見李夫人。”又有說漢代一個太子從小愛哭，由宮人抱著玩。有一天看到窗戶上葉子的影子，隨風忽至忽滅，覺得好玩，就不哭了，於是有了帳后動影的藝術形式。

傳說在秦朝末年，楚漢相爭之時，楚兵圍困漢兵。張良為了退兵，就在城樓上列了一大排人影，又讓士兵舞動旗幟，敵兵一看，城頭上守兵眾多，不敢冒然攻城，自行退去。現在湖北孝感，流傳著“一評二鼓三皮影，智勝項羽三千兵”的民謠。說的是楚漢相爭時，劉邦聽從謀士張良的計謀，用說評書、鼓書和唱皮影戲的方法，渙散了項羽三千子弟兵，取得勝利的故事，同時把張良奉為皮影的先祖。在台灣一帶也有這樣的說法。

如北京西派皮影傳說觀音曾三渡陝西華陰縣。有一次觀音發現華陰縣將有災難降臨，便在離華陰縣很遠的地方，以佛光為幕，以竹葉為影，自己坐在蒲團上，演奏勸善故事，把華陰縣的百姓引來看戲，解脫了一場災難。

山西皮影藝人認為黃龍真人為皮影戲神。黃龍真人為殷紂時代故事人物，傳為元始天尊手下的玉虛十二弟子之一，在一次為周武王守城戰中，設空城計，以紙糊住城門，張燈晃動影人，外敵疑城中兵多將廣，懼而遁逃。

皮影戲是我國走出國門、闖入世界最早的戲劇藝術。自十三世紀更新出國門以

來，一直受到歡迎。而今，東南亞、阿拉伯國家和歐美一些國家都有了民族特色的皮影，比如，印度皮影戲多以古老宗教的神話故事為主，影偶巨大且用色單薄。東南亞各國（泰國、印尼、馬來西亞），影偶較印度小，色彩華麗，雕工精緻，造型誇張但也反映了民族服飾風格。土耳其、突尼西亞和北非回教國家都拿駱駝皮來雕刻，人物誇張且具諷刺批評意味。

南宋寧宗嘉定時期，由於海上商業的原因，皮影戲由海路向東南亞諸國流傳，到了爪哇（印度尼西亞）、暹羅（泰國）和馬來西亞。馬來亞、緬甸、柬埔寨、越南等國也都有過皮影戲，形式與爪哇、巴厘的影戲大同小異，可能是受爪哇影響而發展起來的。印度尼西亞的皮影戲，俗稱爪哇影戲，又叫“瓦揚皮衛”。最初它大概是拜佛祭祖儀式的一部分，至今仍在演出前焚香祈禱。皮影戲的表演者被稱為“鈴吉特”，與僧侶一樣受人尊敬。演出的影幕長10尺，高8尺，表演者坐在燈下，操縱影人，同時用腳叩打金屬板伴奏，左手敲打箱子，來指揮樂隊，並隨著影人的動作訴說台詞。泰國的皮影戲叫作“南”。大約在12世紀通過馬來半島傳入泰南地區，與爪哇影戲相似，表演是通過幕後的火光，將影像投射在掛起的白色屏幕上，使人觀看影子。“南”的影人較大，沒有活動關節，實際用兩根棍支撐著影人進行表演。

1767年法國一位名叫居阿羅德的傳教士，開始是喜歡皮影戲的鏤刻藝術，作為中國民間的工藝美術品帶回去的。但他觀摩了皮影戲演出的獨特形式后，對皮影戲更感興趣，於是就把皮影戲的整個操作方法和製作過程帶回法國，成為法國一種時髦的外來藝術，1767年曾在巴黎劇場作過表演，並且在此基礎上創造了法國的影戲。影戲到1776年又間接傳入英國，被稱為“中國影燈”。

1774年，德國大詩人歌德(公元1749-1832年)曾在威藍展覽會上向德國觀眾介紹中國皮影戲。他本人非常喜歡這一古老的東方藝術。1781年8月28日，在他32歲生日的時候，他用邁寧根公爵格奧爾格從巴黎帶回來的中國皮影，演了一出名為《米涅華的誕生、生平和業績》的中國風格的影戲來慶祝生日，並以此招待來自魏瑪宮廷中的人們。1927年在德國舉行的萬國展覽會上，中國留學生演出了皮影戲《喜相逢》，轟動一時。國外對中國皮影評價甚高，法國的喬治·薩杜爾在《電影通史》中，把中國的皮影戲稱為“電影的前驅”，而渾司樓在《人們的劇場》一書中宣稱：“有聲電影的來源，不能不推崇中國影戲為開山之祖。”在收藏中國皮影方面，德國的皮革博物館專有中國皮影的陳列。德國的“三梅班”是仍在演出的皮影劇團。

中國傳統皮影戲歷史綿延兩千年以上，流傳極廣，遍布華北、西北、華南、

東北、華東各省。因地區的差異，又形成了許多不同的藝術風格。皮影戲主要分為七大系統（汪玉祥說法）：秦晉影系、灤州影系、山東影系、杭州影系、川鄂滇影系、湘贛影系和潮州影系，每系統都以一兩地為中心向四周呈輻射狀。陝西省被認為是中國皮影的發源地。顧頡剛在《中國影戲史略及其現狀》中認為：“中國影戲之發源地為陝西，自秦漢至隋唐當皆以其最盛。”西安是漢唐的政治中心，皮影的傳說發生地在西安。陝西皮影是秦晉皮影的代表。

陝西皮影大都是根據漢唐的人物碑刻和陶俑的風格來刻制的，形象設計洗鍊，面部線條雖然不多，但人物性格卓然可現。陝西皮影有東路、西路兩種。其中東路皮影形體較大，多刻通天鼻形，構圖嚴謹概括，圖案簡潔大方。陝西皮影女性額高且鼓，鼻直眼長，臉方圓，眉梢、眼角、嘴唇有精細的刻畫，小嘴，眉細入鬢，顯得端莊純真，很有唐代“宮娃”遺風。西路皮影風格精巧細膩，形象多豹頭深眼。陝西皮影在雕刻上有自己的獨到之處，人物性格的刻畫，也有成熟的程式化表現。如眼睛的刻法，就有鳳眼、刺眼、圓眼的區別；又如鬍子，可分為胖鬍子(正面人物)、皮鬍子、肉鬍子、三鬍子等。陝西皮影的設色以紅、綠、黃三色為主，以墨色加以柔化。

陝西皮影唱腔多樣，如“老腔皮影”，流行在陝西潼關、華陰一帶，據說自明代(公元1368-1644年)就開始流行，唱腔以字定腔，聲調豪放、激越，唱時幕後各人分任劇中角色，惟挑竿的為唱者之主，其他人員幫腔。樂器上只用二弦(牛筋弦)、胡琴。每唱至緊張時，一人用力拍板節奏，形成特色，故稱“拍板皮影”。“弘板腔”主要流行於陝西咸陽、乾縣、禮縣、禮泉、興平、寶雞、鳳翔等地以及甘肅東部地區。據說清代嘉慶十八年(公元1831年)即在民間流傳。唱腔有慢板、緊板、滾板、氣死人板、撇板、二六板等。“碗碗腔”主要流行在陝西省華山北麓的華縣、華陰及大荔等地區。

皮影的製作是極為複雜的，從選皮到影人成形上戲，有許多工藝技巧

。傳統的製作工序可分為選皮、制皮、畫稿、過稿、鏤刻、敷彩、發汗熨平、綴結合成等八個基本步驟。

西安皮影均以上等“秦川牛皮”作為刻制原料，因為牛皮質地堅韌，透光性強，一般選用四至六歲的母牛皮為最好。如果選用黑牛皮，不論公牛或母牛均可。

牛皮的炮製方法有兩種：一是“凈皮”，另一是“灰皮”。凈皮的製作工藝是在牛皮選好后，放在潔凈的涼水裡浸泡兩、三天（根據氣溫、牛皮和水的具體情況掌握），取出用刀刮制：第一道工序先颳去牛毛，第二次再颳去里皮的肉渣，第三次是逐漸刮薄，颳去里皮。每刮一次用清水浸泡一次，直到第四次精緻細作，把皮刮薄泡亮為止。刮時一定要注意使皮子厚薄均勻，手勁要輕而穩，以免損傷皮子。刮好后撐於木架之上，蔭干即成。

另一種灰皮使作也稱為“軟刮”，浸泡皮時用氧化鈣（石灰）、硫化鈉（臭火鹼）、硫酸、硫酸銨等藥劑配方，分次化入水中，反覆浸泡刮制而成。這種方法刮出來的皮料，近似玻璃，更宜雕鏃。

製作皮影時所用的畫稿稱為“樣譜”，是歷代藝人們相傳的設計圖稿。由於紙質的樣譜比牛皮的皮影更不易保存，故現今能流傳下來的明清樣譜寥寥無幾，能覓得的幾成“孤本”。現今的皮影設計，設計師江國慶不但吸收了傳統的手繪圖稿還將“電腦”應用於設計之中。

藝人員們十分講究，一般都有十一、二把，多的達三十把以上，只從刀具的制磨就可看出藝人的技巧深淺了。刀具有寬窄不同的斜口刀、平刀、圓刀、三角刀、（老婆腳刀）花口刀等，分工很講究，要求熟練各種刀具的不同施用方法。根據傳統經驗，在刻制線狀的紋樣時要用平刀去扎；在刻制直線條的紋樣時用平刀去推；對於傳統服飾的袖頭襖邊的圓型花紋則需要鑿刀去鑿；一些曲折多變的花紋圖樣，則須用尖刀（即斜角刀）刻制。藝人雕刻的口訣如下：櫻花平刀扎，萬字平刀推，袖頭襖邊鑿刀上，花朵尖刀刻。

雖然一樣的刀具刻一樣的花紋圖案，也有規範的口訣，這全看雕刻藝人的巧設擺布，轉換刀口，運用陰雕陽鏤，陰陽交錯，明暗相輔的手法，才能鏤刻出不同一般的影人。

西安皮影刻制的基礎技法是推皮刀法，即右手持刀於形體線長，左手推皮走刀運轉而刻。要練好皮走刀不走的刻法，首先要學會推皮的手勁功夫，直練得功到手熟，這樣才能發揮刀具和材料的效能。熟練的藝人推運自如，刀跡清晰流暢，曲彎有致，對壘嚴謹。

雕刻線有虛實之分，還有暗線、繪線之分。虛線為陰刻，即鏤空形體線而成，皮影多為這種線法。實線保留形體輪廓挖去余部，為陽刻，多用於生旦、須丑的白臉，凡白色的物體都用陽刻法。虛實線沿輪廓的兩側刻出斷續的鏤空線，多用於景片建築的刻制。暗線則用刀劃線而不透皮，多在活動關節處。繪線是以筆代之，以表現細緻的物體。

雕刻的刀鋒起落點叫刀口。刀口有斷口、尖頭、齊口、圓口之分。齊口多用於方正規範的物象，如桌箱、櫃櫥、建築等；尖口多用於炊煙、流雲、水波、風帶等；圓口多用於花卉圖案；斷口是用來截斷過長的陽刻線，使連接處更多，加強影人的使用壽命。

刻制皮影有口訣相傳，而其工藝程序如下：

刻人面——先刻頭帽后刻臉，眼眉刻完再刻鼻子尖。

因為若先刻完五官再刻頭帽，臉部細紋就容易斷裂。如果在刻制過程中皮子已干，應用濕毛巾把皮子捂軟再繼續刻制。毛巾濕度不宜大，一般是濕而不潤為度，以免線紋模糊或消失。

刻衣飾花紋——卍字先把四方畫，四邊咬茬轉著扎。雪花先豎畫，然後左右再打叉。六欞丟出齒，挑成雪花花。

刻盔甲——黃靠甲，先把眼眼打，拾岔岔，人字三角扎。

刻建築裝飾——空心桃兒落落梅，雪裡竹梅六角龜，一滿都在水字格。

影子雕完，開始敷彩，老藝人用色十分講究。大都自己用紫銅、銀硃、普蘭、荔子等礦和植物炮製出大紅、大綠、杏黃等顏色著色。炮製的方法首先把制好的純色化入稍大的酒盅內，放進幾塊用精皮熬制的透明皮膠，然後把盅子放在特製的燈架上，下邊點燃酒精燈火，使之膠色溶為一起成粥狀，趁熱敷之於影人上。雖是色彩種類不多，但老藝人善於配色，再加上點染的濃淡含露之變化，使色彩效果異常絢爛。

敷色后還要給皮影脫水發汗，這是一項關鍵性工藝。它的目的是為了使敷彩經過適當高溫吃入牛皮內，並使皮內保留的水分得以揮發。脫水發汗的方法很多，有的用薄木板夾住皮影部件，壓在熱炕的席下；也有的用平布包裹皮影部件，以烙鐵或電熨斗燙；另一種很老的土辦法就是用土坯或磚塊搭成人字形，下面用麥秸燒熱，壓平皮影使脫水發汗。

脫水發汗的成敗關鍵在於掌握溫度火候。過去藝人們掌握火候的土辦法叫“彈 指點水”，就是用手指蘸水或唾液彈滴在熨具上，觀察水的變化，判斷溫度的高低。既看水點所起泡沫大小的變化，也看水分蒸發的速度快慢。所要求的溫度一般在攝氏七十度上下。溫度恰當，皮子脫水發汗順利，皮內水分即可揮發，顏色即可吃入皮內，使皮影的色澤鮮美，且久不褪色，而膠質也可溶化封閉住皮子的毛孔，皮影永久不翹扭變形。如果溫度過高則會使皮子搐縮一團，工藝全部報廢；溫度不足，則膠色不能溶化吃入肉皮，皮內的水分難排盡，造成皮影人物的色澤不亮，時間長了仍會變形。

上述各法有優有劣。用烙鐵、電熨斗脫水發汗的方法雖然便捷，但效果較差；壓在熱炕席下發汗的辦法，主要用於皮影大型布景，也可以用在皮影人物；用土坯和磚塊脫水發汗效果很好，這是因為土坯烘熱后，溫度平和吸水力強的緣故，但此法功效十分緩慢。

皮影人物是影戲主體，它的結構是頗具巧思的。為了動作靈活無礙，一個完整皮影人物的形體，從頭到腳通常有頭顱、胸、腹、雙腿、雙臂、雙肘、雙手，共計十一個部件。

頭部——頭包括顏面、帽、須及頸部，下端為楔子，演出時插入胸上部的卡口內，不用時則卸下保管。

胸部——上部裝置卡口，以備插皮影人頭用。與胸上側同點相釘結的有兩臂，各分為打下臂兩節，小臂下有手相聯。

腹部——腹上與胸相聯，腹下與雙腿相聯，腿部與足為一個整體，其中包括靴鞋在內。

皮影人物各個關節部分都要刻出輪盤式的樞紐，叫做“花輪”或“空花”，老藝人則稱“骨縫”，以避免肢體疊合處出現過多重影。連接骨縫的點叫“骨眼”。骨眼的選定關係到影人的造型美感，選擇恰當會有精神抖擻之相，反之則顯得佝僂垂死，委靡不振。選好骨眼后，用牛皮刻成的樞釘或細牛皮條搓成的線綴結合成，十一個主要部件就這樣裝成了一個完整的皮影人。

為了表演的需要，還要裝置三根竹棍作操縱桿，也就是簽子。文場人物在胸部的上前部裝置一根簽子，鐵絲連接之，使影人能反轉活動，再給雙手處各裝置一根簽子，便於雙手舞動。而武場人物胸部簽子的裝置位置在胸後上部（即后肩上部），以便於武打，使皮影人能做出跑、立、坐、卧、躺、滾、爬、打鬥等百般姿態。

“三尺生絹作戲台，全憑十指呈詼諧。有時明月燈窗下，一笑還從掌握來。”古

人的這首詩已經把皮影的表演特點形象地表達了出來。皮影演出必有的設備有屏、有燈、有皮影道具、有聲效傢伙。皮影戲演出包括以下幾個步驟：

影像投射的屏幕，行話稱“亮子”，其實就是一塊白色影布，大多用白布製作，南方也有用桃花紙製成，大約一米高，兩米多長，兩邊用木框支起來，頂端用繩子和頂棚支起。現在多用絹製成。幕後放置條桌，置放道具之用。桌邊準備一些常用的輔助道具。傳統中，影燈的燈用的是清油燈。比一般家用的略大，五根燈芯點燃。光從上射下，為了讓光線更勻，在燈外纏了白絹。現在多用日光燈。邊上是鑼鼓傢伙，就像一個微型的樂隊。

天黑后，影戲演出開始。一般是先“打通”，告知觀眾演出要開始了，打通的同時要“擺台”，根據劇情需要挑選、裝置影人，並在亮子上擺出一些影偶，或是敬神的香爐，或是喜慶的布景，或是具有驅邪功能的神靈影人；一切準備就緒，班主或主要演員焚香請神；接下來演出“扮仙戲”（或叫“賀戲”）、正戲；正戲演完后送神；送神結束，有的還應觀眾之請，演一段“送戲”（或叫“加戲”、“雜戲”）。

總的來說，皮影戲班的演員主要不出三類人：一類是主唱的，主要負責唱念、口技，另外負責打擊樂的操作；二是負責掌管皮影全部人馬活動及景物道具布置，有時兼管幫腔，行稱“掌簽子”；三是掌管操作樂器的，如二弦、鐃鈸、嗩吶、大號，有時幫腔。這樣整個皮影戲才能開演。像清代的潮州皮影，往往就是一個弄影者兼任編、導、演及配樂等工作。山東棗莊、萊蕪、湖南郴州、衡陽、湖北雲夢等地，演出都是兩人進行。其中一人操縱影人，也要唱戲中的所有角色的唱詞，另一人掌管台上的樂器伴奏，有時還需為前台幫幫腔。湖北天門市、湖南平江縣、望城縣、遼寧岫岩等地都是三人或四人班。分工更細一些。陝西皮影戲叫“五人忙”，各有稱呼。包括“前聲”，主唱生旦凈丑各行角色；“簽手兒”，也叫“燈底下”或“挑簽兒”，在亮子後面耍皮影，重要性僅次於前聲；“上檔”負責月琴、號和嗩吶等；“下檔”拉板胡兼其它樂器，表演時配合簽手兒；“后曹”也叫“打後台”，掌管打擊樂和敲“碗碗兒”。浙江海寧皮影也叫“五人忙”，亦是五人班。更大型的皮影劇團人可以更多一些，川北皮影藝人有句話：“七緊八忙九合手。”

不同的人物，體態語都有不同的要求和顯著的區別。在長期的藝術實踐中，皮影藝人總結出一套藝訣。手的拿捏、手勢的輕重與動作的虛實中都有講究。

遠虛近實

即靠近屏幕形象清晰，遠離屏幕形象模糊，藝人們靠這種視覺常識來營造戲劇的氛圍。如表現惡龍盤旋時，將龍的位置離屏幕遠一些，這樣看起來，龍的形象模糊而膨大，彷彿遮蓋整個屏幕，而近前的人物則顯得渺小無助。

煙霧瀰漫

往亮子上噴煙，造成陰雲密布或狼煙四起的氣氛；而用一細管在皮影嵌在皮影人的煙鍋處對著煙管吹煙，宛若抽煙一樣。

噴火

口含燒酒松香，猛噴向亮子需出現火焰處，即刻點火，便有逼真的烈火熊熊的效果。

張口合眼

把臉部分為兩片，其中一片為下頜嘴唇並連接著上眼帘，兩片重合綴結，活動時，可產生張口說話、睜眼閉眼的效果。

水波振蕩

藝人提影輕扣屏幕，則馬上有波光蕩漾之感。1955年木偶皮影

匯演，浙江的皮影《鬧龍宮》，用藍色燈光表現水底，同時用小馬達纏上藍色透明條靠近屏幕，馬達轉動時觀眾看到的畫面就是一個奇妙的水底世界。斬首變臉

因為頭茬與身體中間可以分開。表現時急速把頭茬拉下，同時將固體色漿砸到幕上，鮮血噴涌而出。同樣，頭茬快速撤換可以造成“變臉”。

在說唱表現上，宋代是用六言或七言的詩讚詞；明代灤州影戲是用木魚念經式的宣卷，后加上弋陽腔（高腔），到清初雍正年間改用笛子伴奏，腔調上結合了崑腔的成分；清中葉之後，所用的樂器已有鑼、鼓、鈸、橫笛、手板、嗩吶、月琴、四股弦子、南弦子、響盞，而以南弦子為主要樂器。各地影戲唱腔亦不相同，山東影戲唱大鼓與墜子；陜西分成道情、漢調、秦腔與其它曲藝等流派；山西、河南採用梆子；江西影戲則使用漢調或花鼓；湖北以漢調為主；浙江影戲用高腔、亂彈、徽調為主；台灣影戲使用潮調。過去演員多為男性，用本嗓或掐嗓塑造各類人物，中間夾以念白打諢，調動現場氣氛。

皮影戲隨時代的變遷而不斷地增加新的內容，有歷史演義戲、民間傳說戲、武俠公案戲、愛情故事戲、神話寓言戲、時裝現代戲等等。常見的傳統劇目，以文戲唱曲較多，如《高良德》、《孟日紅》、《師馬都》、《 三國演義》、《西遊記》、《封神榜》等等；武戲唱曲較少，場面則較為熱鬧，有《西遊記》、《狄青平南》、《孫臏下山》、《薛仁貴徵西》、《薛仁貴徵東》、《濟公傳》與《鄭三保下西洋》等劇。抗戰時期，皮影戲加入了抗日的內容；革命戰爭年代，皮影創作了《送郎參軍》、《兄妹開荒》、《白毛女》、《劉胡蘭》等劇目；解放后，又新發展出的時裝戲、現代戲和童話寓言劇，常見的劇目有《小二黑結婚》、《小女婿》、《林海雪原》、《紅燈記》、《龜與鶴》、《兩朋友》、《東郭先生》等等。皮影戲的形式上分單本戲、連本戲和摺子戲。