李賀詩集

《李賀詩集》，自編為四編本授予沈子明，收詩223首。北宋以來流傳的《李賀集》4卷本，都是219首，卷數與自編的相同，而篇數不同，編次也很零亂，並非準確編年。又有5卷本的集子，是4卷外加上《外集》1卷，詩23首，與4卷合計，共242首，篇數也和李賀自編的不同。5卷本今有汲古閣校刻的北宋鮑欽止本、董氏誦芬室及蔣氏密韻樓兩家影刻的北宋宣城本流傳，集名為《李賀歌詩編》。又有《續古逸叢書》影印的南宋本，集名為《李長吉文集》，無外集。又有鐵琴銅劍樓、《四部叢刊》影印的蒙古刊本，集名《李賀歌詩編》。后兩種原書今藏北京圖書館。注本最早的是南宋吳正子注，有日本印本和通行本流傳。後有王琦《李長吉歌詩匯解》,選錄了吳正子、劉辰翁、徐渭、董懋策、曾益、餘光、姚□、姚文燮各家的評或注。還有陳本禮《協律鉤玄》、黎簡評本和吳汝綸評註本。1977年出版的《李賀詩歌集注》，是將王琦《匯解》、姚文燮注及方世舉批註三種評註本彙編、加以校點而成。另外，錢仲聯有《讀昌谷詩札記》和《李長吉詩永貞詩史發微》，考訂詩的本事有新見。1984年出版的錢仲聯《李賀年譜會箋》，是兼年譜與詩注性質的新著，解詩與舊注多有不同。李賀生平，有李商隱《李賀小傳》、新、舊《唐書》本傳、《宣室志》、《幽閑鼓吹》、《摭言》,還有朱自清的《李賀年譜》和錢仲聯的《李長吉年譜會箋》、《李賀年譜會箋》可資參考。

李賀（790～816），唐代詩人。字長吉。福昌（今河南宜陽）人。祖籍隴西，自稱“隴西長吉”。家居福昌昌谷，後世因稱他為李昌谷。李賀為唐宗室鄭王李亮的後裔，但其家已沒落。他“細瘦通眉，長指爪”，童年即能詞章，15、16歲時，已以工樂府詩與先輩李益齊名。李賀父名晉肅，“晉”、“進”同音，與李賀爭名的人，就說他應避父諱不舉進士，韓愈作《諱辨》鼓勵李賀應試，但賀終不得登第。後來做了三年奉禮郎，鬱鬱不平。在京時，居崇義里，與王參元、楊敬之、權璩、崔植等為密友，常偕同出遊，一小奴騎驢相隨，背一破錦囊。李賀得有詩句，即寫投囊中，歸家後足成完篇。母鄭夫人常說“是兒要當嘔出心乃已爾”。后辭官歸昌谷，又至潞州（今山西長治）依張徹一個時期。一生體弱多病，27歲逝世。代表作有《高軒過》、《雁門太守行》、《羅浮山人與葛篇》等。

①諷刺黑暗政治和不良社會現象。李賀寫這類作品，有一定的現實基礎。早年家居昌谷，其地鄰近洛陽到長安的大道，徵調運輸所必經，達官貴人所往來，使他對人民所受重賦剝削，統治階級所為淫奢惡行，有所見聞了解，給早熟的詩人提供了創作素材。後來旅遊南北，出仕王朝，上層統治集團的腐朽無能，藩鎮割據的禍國殃民，貪官污吏的橫行不法，下層人民的受苦受難，進一步激發詩人的憤慨。李賀所寫這一類詩篇，有的是直陳時事，有的是借古刺今。其中諷刺唐朝宮廷酣歌宴舞，夜以繼日的佚樂生活的，如《秦王飲酒》；隱約反映宮廷事變的，如《漢唐姬飲酒歌》；批判憲宗求仙的，如《仙人》、《崑崙使者》；反對藩鎮分裂所造成的災禍和歌頌削平藩鎮叛亂的，如《猛虎行》、《雁門太守行》、《古鄴城童子謠效王粲刺曹操》、《上之回》；反映權門貴族飛揚跋扈、驕奢淫佚、好景不常的，如《榮華樂》、《秦宮詩》、 《牡丹神曲》、 《夜飲朝眠曲》、《貴公子夜闌曲》、《嘲少年》、《梁台古意》；諷刺宦官當權、賢才失志的，如《呂將軍歌》、 《感諷六首》其三、其四、 《綠章封事》；反映邊塞敵人侵擾、抗敵士兵的艱苦生活的，如《摩多樓子》；揭露封建統治階級對人民的剝削迫害的，如《老夫采玉歌》、《感諷五首》其一；同情宮廷失寵妃嬪的悲苦生活的，如《宮娃歌》、《堂堂》；反映少數民族軍事反抗活動的，如《黃家洞》;反映險惡的吃人社會、正直之士遭殃的，如《公無出門》、《艾如張》；抨擊科舉制度不能選拔真才的，如《送沈亞之歌》、《仁和里雜敘皇甫湜》等等。所反映的社會生活相當廣闊。這些詩篇少數用五、七言古詩，而大量運用樂府形式，或借用舊題，或自創新題，大都凝鍊而絢麗。有的含義隱晦，如《金銅仙人辭漢歌》、《還自會稽歌》，杜牧以為“求取情狀，離絕遠去，筆墨畦徑間，亦殊不能知之”（《李長吉歌詩序》）。在同時代的“元、白”、“張、王”兩派樂府外，李賀詩別開境界，獨樹一幟。王夫之《唐詩評選》說:“長吉於諷刺，直以聲情動今古。”毛先舒《詩辨坻》說：“大曆以後，解樂府遺法者，惟李賀一人。設色穠妙，而詞旨多寓篇外。刻於撰語，渾於用意。”這是李賀詩最重要的部分。

②個人發憤抒情。李賀有積極用世的政治懷抱，雖然因仕途困厄，疾病纏身，存在“我當二十不得意，一心愁謝如枯蘭”(《開愁歌》)的消沉情緒，但如《崇義里滯雨》、《贈陳商》、《浩歌》、《致酒行》、《春歸昌谷》、《南園》其五等篇中，反映了在官時的生活感受，對“臣妾氣態間，唯欲承箕帚”的不滿，表現了“天荒地老無人識”的不平；但又不甘沉淪，發出“世上英雄本無主”,“雄雞一聲天下白，少年心事當拏雲”的豪言壯語，滿懷著“收取關山五十州”的雄心。這又是李賀詩思想感情基本的一面。而在《日出行》、《苦晝短》、 《天上謠》、 《夢天》、《相勸酒》、《官街鼓》等篇中，則表現了悲慨時光迅速、人生短促的消極一面。

③寫神仙鬼魅的題材。李賀是一個青年詩人，但在他作品中出現的“死”字卻達20多個，“老”字達50多個，反映了他對好景不常、時光易逝的感傷情緒。“曲水飄香去不歸，梨花落盡成秋苑”（《河南府試十二月樂詞·三月》）、“況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨”（《將進酒》），表達了他對現實人生無可奈何的心情；“依稀和氣排冬嚴，已就長日辭長夜”（《河南府試十二月樂詞·十二月》），則透露了他對未來光明的憧憬。他在兩者的矛盾中，探索擺脫死亡的途徑，於是產生了對神仙境界的奇妙幻想。王母、嫦娥等神話人物，銀浦、月宮等天國風光，記錄在《天上謠》、《夢天》等名作中，極奇麗譎幻之觀。而在《古悠悠行》、《拂舞歌辭》、《官街鼓》、《神》等作品中，則寫到神仙的虛誕和滄桑的變化。既然死亡無法逃避，於是又出現了對另一種鬼魅世界的可怕描述：“鬼燈如漆點松花”（《南山田中行》）、“鬼雨灑空草”(《感諷五首》其三)、“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧”（《秋來》）、“百年老鴞成木魅，笑聲碧火巢中起”（《神曲》）。幽靈出沒，陰森可怖。宋人錢易、宋祁等因此稱李賀為鬼才。杜牧說：“梗莽邱隴，不足為其怨恨悲愁也”,“牛鬼蛇神，不足為其虛荒誕幻也”（《李長吉歌詩序》），是對這類詩篇的總評。

④詠物等其他題材。其中如《李憑箜篌引》、《申鬍子觱篥歌》、《聽穎師彈琴歌》等，通過“石破天驚”的奇特想象和比喻等手法，描繪音樂家的高超技藝和動人的音樂美，並抒發了作者的懷抱，給人以很深的感受。《楊生青花紫石硯歌》，讚頌了勞動人民巧奪天工的手工藝。《羅浮山人與葛篇》，描寫織布老人織雨剪湘的絕技。還有《昌谷北園新筍四首》，借詠筍以讚美青春的活力；《馬詩二十三首》,借詠馬以反映現實政治，抒發作者的憤激心情。后兩組詩並且運用了李賀不常用的絕句形式。這類詩總的表現了李賀詩題材的廣度和思想的深度。而象《美人梳頭歌》一類作品，則暴露了作者對貴族婦女生活的欣賞態度。

李賀是中唐的浪漫主義詩人，又是中唐到晚唐詩風轉變期的一個代表者。他所寫的詩大多是慨嘆生不逢時和內心苦悶，抒發對理想、抱負的追求；對當時藩鎮割據、宦官專權和人民所受的殘酷剝削都有所反映。他喜歡在神話故事、鬼魅世界里馳騁，以其大膽、詭異的想象力，構造出波譎雲詭、迷離惝恍的藝術境界，抒發好景不長、時光易逝的感傷情緒，他因此被後人稱為“詩鬼”。

李賀詩受楚辭、古樂府、齊梁宮體、李杜、韓愈等多方面影響，經自己熔鑄、苦吟，形成非常獨特的風格。最大的特色，就是想象豐富奇特、語言瑰麗奇峭。長吉上訪天河、游月宮；下論古今、探鬼魅，他的想象神奇瑰麗、旖旎絢爛。長吉刻意錘鍊語言，造語奇雋，凝練峭拔，色彩濃麗。他的筆下有許多精警、奇峭而有獨創性的語言。如“羲和敲日玻璃聲”（《秦王飲酒》）、“銀浦流雲學水聲”（《天上謠》）、“玉輪軋露濕團光”（《夢天》）等匪夷所思的奇語，比比皆是。可以說，尚“奇”是長吉所處的時代、特別是他的良師益友韓愈所代表的韓孟詩派共同的追求。他也有不少明快易懂的作品，如《勉愛行》、《感諷五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。

長吉詩的另一大特點就是較多地寫古體詩、寫樂府，很少寫當時流行的近體詩，現存詩作無一首七律。李賀在樂府詩的繼承和創新方面作出了傑出貢獻，借古寓今，或諷或嘆，靈活多變，渙然有新意。在同時代的“元白”、“張（籍）、王（建）”兩派樂府外，別開境界，獨樹一幟。他特別擅長短篇，如《天上謠》、《夢天》、《帝子歌》等，是後人稱為“長吉體”的代表作。在唐代，李商隱、溫庭筠的古詩，就是走李賀所開闢的道路。宋人賀鑄、周邦彥、劉克莊、謝翱、文天祥，元人薩都剌、楊維楨，明人湯顯祖，清人曹雪芹、黎簡、姚燮，都受到李賀詩的影響。

毋庸諱言，李賀的詩也有不少缺點。一方面由於過分雕琢求奇，有的作品語意晦澀、堆砌詞藻，藝術形象欠完整，情思脈絡欠連貫。另一方面由於李賀仕進無路，體弱多病，儘管是一個青年詩人，但在作品中出現的“死”字卻達20多個，“老”字達50多個。這反映了他對好景不常、時光易逝的感傷情緒，有的詩中也流露生命短促、及時行樂的思想。

杜牧（《李長吉歌詩敘》）贊之為“騷之苗裔。”王夫之（《唐詩評選》）說：“長吉於諷刺，直以聲情動今古”，“真與供奉（李白）為敵。”毛先舒《詩辨坻》說：“大曆以後，解樂府遺法者，惟李賀一人。設色濃妙，而詞旨多寓篇外。刻於撰語，渾於用意。”薛雪（《一瓢詩話》）認為：“唐人樂府，首推李、杜，而李奉禮、溫助教（即溫庭筠），尤益另炷瓣香。”沈德潛（《唐詩別裁集》）：“依約楚辭，而意取幽奧，辭取環奇。”高棅稱他為“天縱奇才”（《唐詩品彙》）；姚文燮以為他“力挽頹風”（《昌谷集注凡例》）；黎簡甚至說：“論長吉每道是鬼才，而其為仙語，乃李白所不及”。魯迅先生同情李賀的不幸，且“年輕時較愛讀唐朝李賀的詩”，在他手書古人的詩文中，李賀是最多的一位。毛澤東主席與陳毅元帥探討詩詞時也曾說：“李賀的詩很值得一讀，不知你有興趣否？”（《致陳毅》）杜牧含蓄地說：“賀能探尋前事，所以深嘆恨古今未嘗道者，如《金銅仙人辭漢歌》、《還自會稽歌》，求取情狀，離絕遠去筆墨畦徑間，亦殊不能知之。”錢鍾書評曰：“長吉穿幽入仄，慘淡經營，都在修辭設色，舉凡謀篇命意，均落第二義。”（《談藝錄》）貶李者說是“牛鬼蛇神太甚”（張表臣《珊瑚鉤詩話》），甚至認為是“詩之妖”（潘德輿《養一齋詩話》）。王世貞用一個“過”字來簡要概括長吉詩，還是很有道理的。吳企明說：“如果假詩人以年壽，使他有更廣闊的社會觀察和創作實踐，那麼，詩人的思想將會更成熟，觀察和表現社會生活將會更為寬廣和深刻，他的缺陷和弱點將會更少一些，長吉詩將會取得更大的成就。”

001李憑箜篌引

吳絲蜀桐張高秋，空山凝雲頹不流。

江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。

崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。

女媧鍊石補天處，石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。

吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

【註釋】江娥：一作湘娥。

【賞析】此詩大約作於元和六年（811）至元和八年，當時，李賀在京城長安，任奉禮郎。李憑是梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，身價之高，似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的技藝，受到詩人們的熱情讚賞。李賀此篇想象豐富，設色瑰麗，藝術感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提並論，推許為“摹寫聲音至文”（見方扶南《李長吉詩集批註》卷一）。

詩的起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構造精良，藉以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙鵰的功效。“高秋”一語，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思，與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊。二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝雲”之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現力。

優美悅耳的弦歌聲一經傳出，空曠山野上的浮雲便頹然為之凝滯，彷彿在俯首諦聽；善於鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。“空山”句移情於物，把雲寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦”筆點出演奏者的名姓，並且交代了演奏的地點。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然後寫人，時間和地點一前一後，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術力量。

五、六兩句正面寫樂聲，而又各具特色。“崑山”句是以聲寫聲，著重表現樂聲的起伏多變：“芙蓉”句則是以形寫聲，刻意渲染樂聲的優美動聽。“崑山玉碎鳳凰叫”，那箜篌，時而眾弦齊鳴，嘈嘈雜雜，彷彿玉碎山崩，令人不遑分辨；時而又一弦獨響，宛如鳳凰鳴叫，聲振林木，響遏行雲。“芙蓉泣露香蘭笑”，構思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現方法，真有形神兼備之妙。

從第七句起到篇終，都是寫音響效果。先寫近處，長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。其實，冷氣寒光是無法消融的，因為李憑箜篌彈得特別好，人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中，以致連深秋時節的風寒露冷也感覺不到了。雖然用語浪漫誇張，表達的卻是一種真情實感。“紫皇”是雙關語，兼指天帝和當時的皇帝。詩人不用“君王”而用“紫皇”，不單是遣詞造句上追求新奇，而且是一種巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。以下六句，詩人憑藉想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。“女媧鍊石補天處，石破天驚逗秋雨”，樂聲傳到天上，正在補天的女媧聽得入了迷，竟然忘記了自己的職守，結果石破天驚，秋雨傾瀉。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯繫起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現。

第五聯，詩人又從天庭描寫到神山。那美妙絕倫的樂聲傳入神山，教令神嫗也為之感動不已；樂聲感物至深，致使“老魚跳波瘦蛟舞”。詩人用“老”和“瘦”這兩個似平乾枯的字眼修飾魚龍，卻有著完全相反的藝術效果，使音樂形象更加豐滿。老魚和瘦蛟本來羸弱乏力，行動艱難，竟然伴隨著音樂的旋律騰躍起舞，這種出其不意的形象描寫，使那無形美妙的箜篌聲浮雕般地呈現於讀者的眼前了。

以上八句以形寫聲，攝取的多是運動著的物象，它們聯翩而至，新奇瑰麗，令人目不暇接。結末兩句改用靜物，作進一步烘托：成天伐桂、勞累不堪的吳剛倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停在灑落在身上，把毛衣浸濕，也不肯離去。這些飽含思想感情的優美形象，深深印在讀者心中，就象皎潔的月亮投影於水，顯得幽深渺遠，逗人情思，發人聯想。

這首詩的最大特點是想象奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人致力於把自己對於箜篌聲的抽象感覺、感情與思想藉助聯想轉化成具體的物象，使之可見可感。詩歌沒有對李憑的技藝作直接的評判，也沒有直接描述詩人的自我感受，有的只是對於樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇，又無處不寄託著詩人的情思，曲折而又明朗地表達了他對樂曲的感受和評價。這就使外在的物象和內在的情思融為一體，構成可以悅目賞心的藝術境界。（朱世英）

002殘絲曲

垂楊葉老鶯哺兒，殘絲欲斷黃蜂歸。

綠鬢年少金釵客，縹粉壺中沈琥珀。

花台欲暮春辭去，落花起作迴風舞。

榆莢相催不知數，沈郎青錢夾城路。

【註釋】年少：一作少年。

003還自會稽歌並序

庾肩吾於梁時，嘗作宮體謠引，以應和皇子。及國勢淪敗，肩吾先潛難會稽，後始還家。仆意其必有遺文，今無得焉，故作還自會稽歌以補其悲。

野粉椒壁黃，濕螢滿梁殿。

台城應教人，秋衾夢銅輦。

吳霜點歸鬢，身與塘蒲晚。

脈脈辭金魚，羈臣守迍賤。

【註釋】螢：一作蛩。迍（zhūn）：遲遲不前；遭遇困難。

004出城寄權璩、楊敬之

草暖雲昏萬里春，宮花拂面送行人。

自言漢劍當飛去，何事還車載病身？

【註釋】璩（qú）：古代的一種耳環。

005示弟

別弟三年後，還家一日余。

醁醽今日酒，緗帙去時書。

病骨猶能在，人間底事無？

何須問牛馬，拋擲任梟盧！

【註釋】一日：一作十日。2、醁醽（lùlíng）：美酒。緗（xiāngzhì）：淺黃色書套，借指書卷。猶：一作獨。

【賞析】這首詩作於元和八年（813）。清人方扶南說：“此當是以父名晉肅不得舉進士而歸。”前四句寫歸家后的心情。首二句點明時間。“別弟三年後，還家一日余”。失意歸來，不免悲傷怨憤；和久別的親人團聚，又感到欣喜寬慰。三、四句“醁醽今夕酒，緗帙去時書”表現的正是詩人這種悲喜交織的複雜心情。弟弟不因“我”落泊歸來而態度冷淡，仍以美酒款待。手足情深，互訴衷腸，自有一種無法用言語表達的樂趣。可是一看到行囊里裝的仍是離家時帶的那些書籍，又不禁悲從中來。這裡雖隻字未提名場失意，而仕途蹭蹬（cèngdēng路途險阻難行，比喻困頓不順利，倒霉；失勢）的景況，已通過對具體事物的點染，委婉地顯示出來了。詩人善於捕捉形象，執簡馭繁，手法是十分高妙的。

后四句抒發感慨。“病骨猶能在”寫自己：“人間底事無”寫世事。意思是說儘管我身體不好，病骨支離，能活著回來，就是不幸中的大幸了；至於人世間，什麼卑鄙齷齪的勾當沒有呢？！詩人一方面顧影自憐，抒發了沉淪不遇的感慨，另一方面又指摘時弊，表達了憤世嫉俗的情懷。這兩種感情交織在一起，顯得異常沉痛。

末二句是回答弟弟關於考試得失的問話。“牛馬”和“梟盧”是古代賭具“五木”（一名“五子”）上的名色，賭博時，按名色決定勝負。“何須問牛馬，拋擲任梟盧”，意思是說，我應試作文，如同“五木”在手，一擲了事，至於是“梟”是“盧”，是成是敗，聽之任之而已，何必過問呢！其實當時“梟”（負采）“盧”（勝采）早見分曉，失敗已成定局，詩人正是悲憤填膺的時候，卻故作通達語，這是悲極無淚的一種表現。表面上愈是裝得“冷靜”、“達觀”，悲憤的情懷就愈顯得深沉激越。

黎簡說：“昌谷於章法每不大理會，然亦有井然者，須細心尋繹始見。”（《李長吉集評》）這首詩，當是李賀詩中“章法井然”的一個例子，音韻和諧，對仗亦較工穩。全詩各聯出句和對句的意思表面相對或相反，其實相輔相成。一者顯示悲苦，一者表示欣慰，但其思想感情的基調都是憂傷憤激。詩人裝作不介意仕途的得失，自我解嘲，流露出的正是隱藏在內心深處的極大痛苦。（朱世英）

006竹

入水文光動，插空綠影春。

露華生筍徑，苔色拂霜根。

織可承香汗，裁堪釣錦鱗。

三梁曾入用，一節奉王孫。

【註釋】生：一作垂。

007同沈駙馬賦得御溝水

入苑白泱泱，宮人正靨黃。

繞堤龍骨冷，拂岸鴨頭香。

別館驚殘夢，停杯泛小觴。

幸因流浪處，暫得見何郎。

008始為奉禮憶昌谷山居

掃斷馬蹄痕，衙回自閉門。

長槍江米熟，小樹棗花春。

向壁懸如意，當簾閱角巾。

犬書曾去洛，鶴病悔游秦。

土甑封茶葉，山杯鎖竹根。

不知船上月，誰棹滿溪雲？

【註釋】甑（zèng）：古代蒸飯的一種瓦器。底部有許多透蒸氣的孔格，置於鬲上蒸煮，如同現代的蒸鍋：～塵釜魚。〔～子〕現代蒸飯用的木製桶狀物，有屜而無底。蒸餾或使物體分解用的器皿：曲頸～。

009七夕

別浦今朝暗，羅帷午夜愁。

鵲辭穿線月，花入曝衣樓。

天上分金鏡，人間望玉鉤。

錢塘蘇小小，更值一年秋。

【註釋】更：一作又。

010過華清宮

春月夜啼鴉，宮簾隔御花。

雲生朱絡暗，石斷紫錢斜。

玉碗盛殘露，銀燈點舊紗。

蜀王無近信，泉上有芹芽。

011送沈亞之歌並序

文人沈亞之，元和七年，以書不中第，返歸於吳江。吾悲其行，無錢酒以勞，又感沈之勤請，乃歌一解以送之。

吳興才人怨春風，桃花滿陌千里紅。

紫絲竹斷驄馬小，家住錢塘東復東。

白藤交穿織書笈，短策齊裁如梵夾。

雄光寶礦獻春卿，煙底驀波乘一葉。

春卿拾材白日下，擲置黃金解龍馬。

攜笈歸江重入門，勞勞誰是憐君者。

吾聞壯夫重心骨，古人三走無摧捽。

請君待旦事長鞭，他日還轅及秋律。

【註釋】歸江：一作歸家。壯夫：一作丈夫。捽（zuó）：方言，揪；抓；抵觸；衝突。

012詠懷二首

其一

長卿懷茂陵，綠草垂石井。

彈琴看文君，春風吹鬢影。

梁王與武帝，棄之如斷梗。

惟留一簡書，金泥泰山頂。

【賞析】李賀因不得舉進士，賦閑在昌谷家中，儘管家鄉山水清幽，又能享受天倫之樂，卻難以排遣苦悶的情懷，因而借司馬相如的遭遇，發抒自己的感慨。

司馬相如，字長卿，是西漢著名文學家。景帝時任武騎常侍，武帝時拜孝文園令（管理皇帝墓園），都是閑散官職，與他的才華、抱負極不相稱。他悶悶不樂，終於棄官而去，閑居茂陵家中。

這首詩分兩部分。前四句寫茂陵家園的周圍環境和司馬相如悠閑自得的生活情趣。“綠草垂石井”五字，勾勒出一幅形態逼真、情趣盎然的畫面，烘托出清幽雅潔的氛圍：修長的綠草從石井欄上披掛下來，靜靜地低垂著，點出這兒遠隔塵囂，甚至連風的干擾也沒有，真是安謐幽靜極了。

“彈琴看文君，春風吹鬢影。”在茂陵賦閑的日子裡，司馬相如不僅有清幽秀美的景物可供賞心悅目，還有愛妻卓文君朝夕相伴。面對知音的妻子，用琴聲傾訴心曲，望著她那在春風吹拂下微微晃動的美麗鬢影，怎能不陶然欲醉！

司馬相如才智過人，有著遠大的抱負，為什麼竟僻處一隅以閑散為樂呢？后四句說明這是當權者不重視人才造成的結果。他在世時才氣縱橫，梁王與武帝卻“棄之如斷梗”，把他當成斷殘的草梗棄置不用，而他去世以後，“惟留一簡書，金泥泰山頂”，漢武帝才把他遺留下來的那篇《封禪書》奉為至寶，躬行實踐，登泰山而祭天，至梁父而祭地。“金泥泰山頂”，那儀式和場面是何等的莊嚴肅穆，顯示出《封禪書》的價值和威力。而“惟留一簡書”的“惟”字又揭示了這種景況的凄涼可悲：難道滿腹經綸的司馬相如，其全部價值只在於這篇《封禪書》嗎？他那學富五車的大才和這筆少得可憐的精神遺產是多麼的不相稱啊！作者詞斟句酌，用最經濟的筆墨從各個側面充分而準確地反映了司馬相如生前的落寞和死後的虛榮。

這首詩旨在抒發自己的怨憤之情，卻從描寫司馬相如的閑適生活入手，欲抑先揚。前後表達的感情迥然不同，猶如築堤蓄水，故意造成高低懸殊的形勢，使思想感情的流水傾瀉而下，跌落有聲，讀來自有一種韻味。（朱世英）

其二

日夕著書罷，驚霜落素絲。

鏡中聊自笑，詎是南山期。

頭上無幅巾，苦櫱已染衣。

不見清溪魚，飲水得相宜。

【註釋】著書：一作看書。詎（jù）：豈，怎：～料。～知。櫱（bò）：古同“檗”：“銼～染黃絲。”〔黃～〕落葉喬木，木材堅硬，莖可制黃色染料，樹皮入葯。簡稱“檗”。相宜：一作自宜。

【賞析】在這首詩里，李賀比較具體地描述了自己賦閑在家的生活和思想狀況。清人方扶南說：“此二（指《詠懷二首》）作不得舉進士歸昌谷后，嘆授奉禮郎之微官。前者言去奉禮，後者言在昌谷。”（《李長吉詩集批註》）這話與詩歌的內容是吻合的。全詩嘆“老”嗟貧，充滿憂傷絕望的情緒，顯然是遭遇不幸以後的作品。

“日夕著書罷，驚霜落素絲。”傍晚著書完畢，發現頭上白髮忽然象霜似的落下一絲，感到很震驚，不禁感慨萬千。“著書”大約就是寫詩。據前人記載，李賀每天都要騎著毛驢外出遊覽，遇有所得，便寫在紙上，投入身邊錦囊中。晚上在燈下取出，“研墨迭紙足成之，非大醉及弔喪日率如此。”（李商隱《李長吉小傳》）可見他是個非常勤奮的詩人。當然，他成天苦吟，主要是為了排遣沉淪不遇的苦悶。他未老先衰、兩鬢染霜的原因就在於此。

三、四句寫自己看到白髮以後的反應。儘管表面顯得很輕鬆，卻掩藏不了內心深沉的痛苦：“鏡中聊自笑，詎是南山期？”──端詳著鏡中早衰的容顏，不禁暗自發笑：象我這樣終日愁苦，年紀輕輕就生了白髮，那會有南山之壽哩！顯然，詩人這時已由“早衰”想到“早死”，流露出悲觀絕望的情緒。他的笑，不過是一種無可奈何的苦笑而已。

后四句寫鄉居時的貧苦生活：頭上不戴帽子，也不裹“幅巾”，任憑風吹日晒；身上穿著用苦蘗染的黃衣，與鄉野之人無異。“苦蘗”通稱“黃蘗”，詩人不用“黃”字，而用“苦”字，暗示通身皆苦，苦不堪言。它寫衣著，兼寫生活和心情，熔敘事、狀物、言情諸種表現手法於一爐，使客觀和主觀和諧地統一起來，做到示之以物，同時動之以情。

寫到極苦處，忽然宕開一筆，故意自寬自解：“不見清溪魚，飲水得相宜？”──那些生活在清溪里的魚兒，除了水，什麼可吃的東西也沒有，可它們還是怡然自得，盡情嬉戲。同魚兒相比，我還有什麼不滿足的呢！這裡形式上是轉折，意義上是發展、深化，詩人表現出的超然態度，有力地烘託了他的悲苦情懷。相反而實相成的哲理，用在詩歌創作上，產生一種異於尋常的表現力。（朱世英）

014追和柳惲

汀洲白蘋草，柳惲乘馬歸。

江頭楂樹香，岸上蝴蝶飛。

酒杯箬葉露，玉軫蜀桐虛。

朱樓通水陌，沙暖一雙魚。

【註釋】楂樹：一作櫨樹。箬（ruò）：一種竹子，葉大而寬，可編竹笠，又可用來包棕子：箬竹的葉子；筍皮。軫（zhěn）：古代指車箱底部四周的橫木；借指車；引申為方形。

015春坊正字劍子歌

先輩匣中三尺水，曾入吳潭斬龍子。

隙月斜明刮露寒，練帶平鋪吹不起。

蛟胎皮老蒺藜刺，鸊鵜淬花白鷳尾。

直是荊軻一片心，莫教照見春坊字。

挼絲團金懸簏敕，神光欲截藍田玉。

提出西方白帝驚，嗷嗷鬼母秋郊哭。

【註釋】吳潭：一作吳江。鸊鵜（pìtī）：一種水鳥，比鴨稍小，腳近尾端，翅短小，不善飛行，極會潛水，常成群游於水面，受驚即潛入水中；亦作“鸊鷉”；俗稱“油鴨”。鷳（xián）：〔白～〕鳥，尾長，雄的背為白色，有黑紋，腹部黑藍色，雌的全身棕綠色，是世界有名的觀賞鳥。挼（ruó）：揉搓：兩手自相～；皺縮：那條紙～了。5簏（lù）：竹箱：書～。形容下垂；用竹篾編的盛零碎東西的小簍。鬼母：一作鬼姥。

016貴公子夜闌曲

裊裊瀋水煙，烏啼夜闌景。

曲沼芙蓉波，腰圍白玉冷。

017雁門太守行

黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開。

角聲滿天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。

半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起。

報君黃金台上意，提攜玉龍為君死。

【賞析】“雁門太守行”系樂府舊題。李賀生活的時代藩鎮叛亂此伏彼起，發生過重大的戰爭。如史載，元和四年（809），王承宗的叛軍攻打易州和定州，愛國將領李光顏曾率兵馳救。元和九年，他身先士卒，突出、衝擊吳元濟叛軍的包圍，殺得敵人人仰馬翻，狼狽逃竄。

從有關《雁門太守行》這首詩的一些傳說和材料記載推測，可能是寫平定藩鎮叛亂的戰爭。

詩共八句，前四句寫日落前的情景。首句既是寫景，也是寫事，成功地渲染了敵軍兵臨城下的緊張氣氛和危急形勢。“黑雲壓城城欲摧”，一個“壓”字，把敵軍人馬眾多，來勢兇猛，以及交戰雙方力量懸殊、守軍將士處境艱難等等，淋漓盡致地揭示出來。次句寫城內的守軍，以與城外的敵軍相對比，忽然，風雲變幻，一縷日光從雲縫裡透射下來，映照在守城將士的甲衣上，只見金光閃閃，耀人眼目。此刻他們正披堅執銳，嚴陣以待。這裡借日光來顯示守軍的陣營和士氣，情景相生，奇妙無比。據說王安石曾批評這句說：“方黑雲壓城，豈有向日之甲光？”楊慎聲稱自己確乎見到此類景象，指責王安石說：“宋老頭巾不知詩。”（《升庵詩話》）其實藝術的真實和生活的真實不能等同起來，敵軍圍城，未必有黑雲出現；守軍列陣，也未必就有日光前來映照助威，詩中的黑雲和日光，是詩人用來造境造意的手段。三、四句分別從聽覺和視覺兩方面鋪寫陰寒慘切的戰地氣氛。時值深秋，萬木搖落，在一片死寂之中，那角聲嗚嗚咽咽地鳴響起來。顯然，一場驚心動魄的戰鬥正在進行。“角聲滿地”，勾畫出戰爭的規模。敵軍依仗人多勢眾，鼓噪而前，步步緊逼。守軍並不因勢孤力弱而怯陣，在號角聲的鼓舞下，他們士氣高昂，奮力反擊。戰鬥從白晝持續到黃昏。詩人沒有直接描寫車轂交錯、短兵相接的激烈場面，只對雙方收兵后戰場上的景象作了粗略的然而極富表現力的點染：鏖戰從白天進行到夜晚，晚霞映照著戰場，那大塊大塊的胭脂般鮮紅的血跡，透過夜霧凝結在大地上呈現出一片紫色。這種黯然凝重的氛圍，襯托出戰地的悲壯場面，暗示攻守雙方都有大量傷亡，守城將士依然處於不利的地位，為下面寫友軍的援救作了必要的鋪墊。

后四句寫馳援部隊的活動。“半卷紅旗臨易水”，“半卷”二字含義極為豐富。黑夜行軍，偃旗息鼓，為的是“出其不意，攻其不備”：“臨易水”既表明交戰的地點，又暗示將士們具有“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還”那樣一種壯懷激烈的豪情。接著描寫苦戰的場面：馳援部隊一迫近敵軍的營壘，便擊鼓助威，投入戰鬥。無奈夜寒霜重，連戰鼓也擂不響。面對重重困難，將士們毫不氣餒。“報君黃金台上意，提攜玉龍為君死。”黃金台是戰國時燕昭王在易水東南修築的，傳說他曾把大量黃金放在台上，表示不惜以重金招攬天下士。詩人引用這個故事，寫出將士們報效朝廷的決心。

一般說來，寫悲壯慘烈的戰鬥場面不宜使用表現穠艷色彩的詞語，而李賀這首詩幾乎句句都有鮮明的色彩，其中如金色、胭脂色和紫紅色，非但鮮明，而且穠艷，它們和黑色、秋色、玉白色等等交織在一起，構成色彩斑斕的畫面。詩人就象一個高明的畫家，特別善於著色，以色示物，以色感人，不只勾勒輪廓而已。他寫詩，絕少運用白描手法，總是藉助想象給事物塗上各種各樣新奇濃重的色彩，有效地顯示了它們的多層次性。有時為了使畫面變得更加鮮明，他還把一些性質不同甚至互相矛盾的事物揉合在一起，讓它們并行錯出，形成強烈的對比。例如用壓城的黑雲暗喻敵軍氣焰囂張，借向日之甲光顯示守城將士雄姿英發，兩相比照，色彩鮮明，愛憎分明。李賀的詩篇不只奇詭，亦且妥帖。奇詭而又妥帖，是他詩歌創作的基本特色。這首詩，用穠艷斑駁的色彩描繪悲壯慘烈的戰鬥場面，可算是奇詭的了；而這種色彩斑斕的奇異畫面卻準確地表現了特定時間、特定地點的邊塞風光和瞬息變幻的戰爭風雲，又顯得很妥帖。惟其奇詭，愈覺新穎；惟其妥貼，則倍感真切；奇詭而又妥帖，從而構成渾融蘊藉富有情思的意境。這是李賀創作詩歌的絕招，他的可貴之處，也是他的難學之處。（朱世英）

018大堤曲

妾家住橫塘，紅沙滿桂香。

青雲教綰頭上髻，明月與作耳邊璫。

蓮風起，江畔春；

大堤上，留北人。

郎食鯉魚尾，妾食猩猩唇。

莫指襄陽道，綠浦歸帆少。

今日菖蒲花，明朝楓樹老。

【註釋】綰（wǎn）：把長條形的東西盤繞起來打成結。璫（dāng ）：古代婦女戴在耳垂上的裝飾品。中國漢代武職宦官帽子的裝飾品，后借指宦官；屋椽頭的裝飾，即“瓦當”。菖蒲花：一作菖蒲短。

019蜀國弦

楓香晚花靜，錦水南山影。

驚石墜猿哀，竹雲愁半嶺。

涼月生秋浦，玉沙粼粼光。

誰家紅淚客，不忍過瞿塘。

【註釋】墜：一作墮。竹云：一作行雲。

020蘇小小墓

幽蘭露，如啼眼。

無物結同心，煙花不堪剪。

草如茵，松如蓋。

風為裳，水為佩。

油壁車，夕相待。

冷翠燭，勞光彩。

西陵下，風吹雨。

【註釋】夕：一作久。風吹雨：一作風雨吹。

【賞析】李賀的“鬼”詩，總共只有十來首，不到他全部作品的二十分之一。然而“鬼”字卻與他結下了不解之緣，被人目為“鬼才”、“鬼仙”。這些詩表現了什麼樣的思想感情，應當怎樣評價，也成了一樁從古到今莫衷一是的筆墨公案。其實，李賀是通過寫“鬼”來寫人，寫現實生活中人的感情。這些“鬼”，“雖為異類，情亦猶人”，絕不是那些讓人談而色變的惡物。《蘇小小墓》是其中有代表性的一篇。

蘇小小是南齊時錢塘名妓。李紳在《真娘墓》詩序中說：“嘉興縣前有吳妓人蘇小小墓，風雨之夕，或聞其上有歌吹之音。”全詩由景起興，通過一派凄迷的景象和豐富的聯想，刻畫出飄飄忽忽、若隱若現的蘇小小鬼魂形象。

前四句直接刻畫蘇小小的形象。一、二兩句寫她美麗的容貌：那蘭花上綴著晶瑩的露珠，象是她含淚的眼睛。這裡抓住心靈的窗戶眼睛進行描寫，一是讓人通過她的眼睛，想見她的全人之美，二是表現她的心境。蘭花是美的，帶露的蘭花更美。但著一“幽”字，境界迥然不同，給人以冷氣森森的感覺。它照應題中“墓”字，引出下面的“啼”字，為全詩定下哀怨的基調，為鬼魂活動創造了氣氛。三、四兩句寫她的心境：生活在幽冥世界的蘇小小，並沒有“歌吹”歡樂，而只有滿腔憂怨。她生前有所追求，古樂府《蘇小小歌》云：“我乘油壁車，郎乘青驄馬。何處結同心？西陵松柏下。”但身死之後，她的追求落空了，死生懸隔，再沒有什麼東西可以綰結同心，墳上那萋迷如煙的野草花，也不堪剪來相贈，一切都成了泡影。這種心緒，正是“啼”字的內在根據。僅用四句一十六字，形神兼備地刻畫出蘇小小鬼魂形象，表現出詩人驚人的藝術才華。

中間六句寫蘇小小鬼魂的服用：芊芊綠草，象是她的茵褥；亭亭青松，象是她的傘蓋；春風拂拂，就是她的衣袂飄飄；流水叮咚，就是她的環佩聲響。她生前乘坐的油壁車，如今還依然在等待著她去赴“西陵松柏下”的幽會。這一部分，暗暗照應了前面的“無物結同心”。用一個“待”字，更加重了景象、氣氛的凄涼：車兒依舊，卻只是空相等待，再也不能乘坐它去西陵下，實現自己“結同心”的願望了。物是人非，觸景傷懷，徒增哀怨而已。

最後四句描繪西陵之下凄風苦雨的景象：風凄雨零之中，有光無焰的鬼火，在閃爍著暗淡的綠光。這一部分緊承“油壁車，夕相待”而來。翠燭原為情人相會而設。有情人不能如約相會，翠燭豈不虛設？有燭而無人，更顯出一片凄涼景象。“翠燭”寫出鬼火的光色，加一“冷”字，就體現了人的感覺，寫出人物內心的陰冷：“光彩”是指“翠燭”發出的光焰，說“勞光彩”，則蘊涵著人物無限哀傷的感嘆。不是么，期會難成，希望成灰，翠燭白白地在那裡發光，徒費光彩而一無所用。用景物描寫來渲染哀怨的氣氛，同時也烘托出人物孤寂幽冷的心境，把那種悵惘空虛的內心世界，表現得淋漓盡致。

這首詩以景起興，通過景物幻出人物形象，把寫景、擬人融合為一體。寫幽蘭，寫露珠，寫煙花，寫芳草，寫青松，寫春風，寫流水，筆筆是寫景，卻又筆筆在寫人。寫景即是寫人。用“如”字、“為”字，把景與人巧妙地結合在一起，既描寫了景物，創造出鬼魂活動的環境氣氛，同時也就塑造出了人物形象，使讀者睹景見人。詩中美好的景物，不僅烘托出蘇小小鬼魂形象的婉媚多姿，同時也反襯出她心境的索寞凄涼，收到了一箭雙鵰的藝術效果。這些景物描寫都圍繞著“何處結同心，西陵松柏下”這一中心內容，因而詩的各部分之間具有內在的有機聯繫，人物的內心世界也得到集中的、充分的揭示，顯得情思脈絡一氣貫穿，具有渾成自然的特點。

這首詩的主題和意境顯然都受屈原《九歌。山鬼》的影響。從蘇小小鬼魂蘭露啼眼、風裳水佩的形象上，不難找到山鬼“被薜荔兮帶女蘿”、“既含睇兮又宜笑”的影子；蘇小小那“無物結同心，煙花不堪剪”的堅貞而幽怨的情懷，同山鬼“折芳馨兮遺所思”、“思公子兮徒離憂”的心境有一脈神傳；西陵下風雨翠燭的境界，與山鬼期待所思而不遇時“雷填填兮雨冥冥”、“風颯颯兮木蕭蕭”的景象同樣凄冷。由於詩人採用以景擬人的手法，他筆下的蘇小小形象，比之屈原的山鬼，更具有空靈縹緲、有影無形的鬼魂特點。她是那樣的一往情深，即使身死為鬼，也不忘與所思綰結同心。她又是那樣的牢落不偶，死生異路，竟然不能了卻心愿。她懷著纏綿不盡的哀怨在冥路遊盪。在蘇小小這個形象身上，即離隱躍之間，我們看到了詩人自己的影子。詩人也有他的追求和理想，就是為挽救多災多難的李唐王朝做一番事業。然而，他生不逢時，奇才異能不被賞識，他也是“無物結同心”！詩人使自己空寂幽冷的心境，通過蘇小小的形象得到了充分流露。在綺麗穠艷的背後，有著哀激孤憤之思，透過凄清幽冷的外表，不難感觸到詩人熾熱如焚的肝腸。鬼魂，只是一種形式，它所反映的，是人世的內容，它所表現的，是人的思想感情。（張燕瑾）

021夢天

老兔寒蟾泣天色，雲樓半開壁斜白。

玉輪軋露濕團光，鸞佩相逢桂香陌。

黃塵清水三山下，更變千年如走馬。

遙望齊州九點煙，一泓海水杯中瀉。

【賞析】在這首詩中，詩人夢中上天，下望人間，也許是有過這種夢境，也許純然是浪漫主義的構想。

開頭四句，描寫夢中上天：“老兔寒蟾泣天色”──古代傳說，月里住著玉兔和蟾蜍。句中的“老兔寒蟾”指的便是月亮。幽冷的月夜，陰雲四合，空中飄灑下來一陣凍雨，彷彿是月里玉兔寒蟾在哭泣似的。

“雲樓半開壁斜白”──雨飄灑了一陣，又停住了，雲層裂開，幻成了一座高聳的樓閣；月亮從雲縫裡穿出來，光芒射在雲塊上，顯出了白色的輪廓，有如屋牆受到月光斜射一樣。

“玉輪軋露濕團光”──下雨以後，水氣未散，天空充滿了很小的水點子。玉輪似的月亮在水氣上面輾過，它所發出的一團光都給打濕了。

以上三句，都是詩人夢裡漫遊天空所見的景色。

第四句則寫詩人自己進入了月宮。“鸞佩”是雕著鸞鳳的玉佩，這裡代指仙女。這句是說：在桂花飄香的月宮小路上，詩人和一群仙女遇上了。

這四句，開頭是看見了月亮；轉眼就是雲霧四合，細雨飄飄；然後又看到雲層裂開，月色皎潔；然後詩人飄然走進了月宮；層次分明，步步深入。

下面四句，又可以分作兩段。“黃塵清水三山下，更變千年如走馬。”是寫詩人同仙女的談話。這兩句可能就是仙女說出來的。“黃塵清水”，換句常見的話就是“滄海桑田”：“三山”原指傳說中的蓬萊、方丈、瀛洲三座神山。這裡卻是指東海上的三座山。它原來有一段典故。葛洪的《神仙傳》記載說：仙女麻姑有一回對王方平說：“接待以來，已見東海三為桑田；向到蓬萊，水又淺於往日會時略半耳。豈將復為陵陸乎？”這就是說，人間的滄海桑田，變化很快。“山中方七日，世上已千年”，古人往往以為“神仙境界”就是這樣，所以詩人以為，人們到了月宮，回過頭來看人世，就會看出“千年如走馬”的迅速變化了。

最後兩句，是詩人“回頭下望人寰處”所見的景色。“齊州”指中國。中國古代分為九州，所以詩人感覺得大地上的九州有如九點“煙塵”。“一泓”等於一汪水，這是形容東海之小如同一杯水打翻了一樣。

以上這四句，詩人盡情馳騁幻想，彷彿他真已飛入月宮，看到大地上的時間流駛和景物的渺小。浪漫主義的色彩是很濃厚的。

李賀在這首詩里，通過夢遊月宮，描寫天上仙境，以排遣個人苦悶。天上眾多仙女在清幽的環境中，你來我往，過著一種寧靜的生活。而俯視人間，時間是那樣短促，空間是那樣渺小，寄寓了詩人對人事滄桑的深沉感慨，表現出冷眼看待現實的態度。想象豐富，構思奇妙，用比新穎，體現了李賀詩歌變幻怪譎的藝術特色。（劉逸生）

022唐兒歌

頭玉磽磽眉刷翠，杜郎生得真男子。

骨重神寒天廟器，一雙瞳人剪秋水。

竹馬梢梢搖綠尾，銀鸞睒光踏半臂。

東家嬌娘求對值，濃笑書空作唐字。

眼大心雄知所以，莫忘作歌人姓李。

【註釋】磽（qiāo）：地堅硬不肥沃。真：一作奇。睒（shǎn）：窺視。書空：一作畫空。

023綠章封事

青霓扣額呼宮神，鴻龍玉狗開天門。

石榴花發滿溪津，溪女洗花染白雲。

綠章封事咨元父，六街馬蹄浩無主。

虛空風氣不清冷，短衣小冠作塵土。

金家香弄千輪鳴，揚雄秋室無俗聲。

願攜漢戟招書鬼，休令恨骨填蒿里。

【註釋】青霓：一作青猊。

024河南府試十二月樂詞並閏月

正月

上樓迎春新春歸，暗黃著柳宮漏遲。

薄薄淡靄弄野姿，寒綠幽風生短絲。

錦床曉卧玉肌冷，露臉未開對朝暝。

官街柳帶不堪折，早晚菖蒲勝綰結。

【註釋】首句一作正月上樓迎春歸。幽風：一作幽泥。

二月

二月飲酒採桑津，宜男草生蘭笑人，蒲如交劍風如薰。

勞勞胡燕怨酣春，薇帳逗煙生綠塵。

金翹峨髻愁暮雲，沓颯起舞真珠裙。

津頭送別唱流水，酒客背寒南山死。

【註釋】首句一作飲酒採桑津，無二月兩字。交劍：一作絞刀。生綠塵：一作香霧昏。

三月

東方風來滿眼春，花城柳暗愁殺人。

復宮深殿竹風起，新翠舞衿凈如水。

光風轉蕙百餘里，暖霧驅雲撲天地。

軍裝宮妓掃蛾淺，搖搖錦旗夾城暖。

曲水漂香去不歸，梨花落盡成秋苑。

【註釋】愁殺人：一作愁幾人。衿（jīn）：古代服裝下連到前襟的衣領：青～（代稱秀才）；系衣裳的帶子。秋苑：一作愁苑。

四月

曉涼暮涼樹如蓋，千山濃綠生雲外。

依微香雨青氛氳，膩葉蟠花照曲門。

金塘閑水搖碧漪，老景沉重無驚飛，墮紅殘萼暗參差。

【註釋】青氛氳（yūn）：一作過清氛。沉重：一作沉帖。

五月

雕玉押簾額，輕縠籠虛門。

井汲鉛華水，扇織鴛鴦紋。

回雪舞涼殿，甘露洗空綠。

羅袖從徊翔，香汗沾寶粟。

【註釋】簾額：一作簾上。縠（hú ）：有皺紋的紗。羅袖從徊翔：一作羅綬從風翔。

六月

裁生羅，伐湘竹，帔拂疏霜簟秋玉。

炎炎紅鏡東方開，暈如車輪上徘徊，啾啾赤帝騎龍來。

【註釋】帔（pèi ）：古代披在肩背上的服飾：鳳冠霞～。啾（jiū）：〔～～〕象聲詞，形容動物細小的叫聲。

七月

星依雲渚冷，露滴盤中圓。

好花生木末，衰蕙愁空園。

夜天如玉砌，池葉極青錢。

僅厭舞衫薄，稍知花簟寒。

曉風何拂拂，北斗光闌干。

【註釋】空園：一作故園。

八月

孀妾怨長夜，獨客夢歸家：

傍檐蟲緝絲，向壁燈垂花；

簾外月光吐，簾內樹影斜；

悠悠飛露姿，點綴池中荷。

【註釋】孀妾：一作宮妾。緝絲：一作織絲。簾內：一作簾中。

九月

離宮散螢天似水，竹黃池冷芙蓉死。

月綴金鋪光脈脈，涼苑虛庭空澹白。

露花飛飛風草草，翠錦斕斑滿層道。

雞人罷唱曉瓏璁，鴉啼金井下疏桐。

【註釋】散螢：一作散雲。露花：一作霜花。

十月

玉壺銀箭稍難傾，缸花夜笑凝幽明。

碎霜斜舞上羅幕，燭籠兩行照飛閣。

珠帷怨卧不成眠，金鳳刺衣著體寒，長眉對月斗彎環。

【註釋】燭籠：一作燭龍。

十一月

宮城團回凜嚴光，白天碎碎墮瓊芳。

撾鍾高飲千日酒，卻天凝寒作君壽。

御溝泉合如環素，火井溫泉在何處。

【註釋】撾（zhuā）：打，敲打；古同“抓”，用指或爪撓。卻天：一作戰卻。泉合：一作冰合。溫泉：一作溫湯。

十二月

日腳淡光紅洒洒，薄霜不銷桂枝下。

依稀和氣排冬嚴，已就長日辭長夜。

【註釋】排：一作解。

閏月

帝重光，年重時。七十二候迴環推，天官玉管灰剩飛。

今歲何長來歲遲，王母移桃獻天子，羲氏和氏迂龍轡。

【註釋】玉管：原文作玉琯（guǎn）。琯，古代管樂器，用玉製成，像笛，六孔。

037天上謠

天河夜轉漂回星，銀浦流雲學水聲。

玉宮桂樹花未落，仙妾采香垂佩纓。

秦妃捲簾北窗曉，窗前植桐青鳳小。

王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草。

粉霞紅綬藕絲裙，青洲步拾蘭苕春。

東指羲和能走馬，海塵新生石山下。

【註釋】吹笙：一作吹簫。苕（tiáo）：古書上指凌霄花。〔～子〕一年生或二年生草本植物，莖細長，羽狀複葉，花紫色，可作綠肥。亦稱“野豌豆”；指葦子的花。sháo 〔紅～〕甘薯的別稱。

【賞析】在一個晴朗的夜晚，詩人游目太空，被璀璨的群星所吸引，於是張開想象的翅膀，飛向那美麗的天庭。

詩共十二句，分成三個部分。開頭兩句寫天河。天河，絢爛多姿，逗人遐想，引導他由現實世界進入幻想世界。天河在轉動，回蕩著的流星，泛起縷縷銀光。星雲似水，沿著“河床”流淌，凝神諦聽，彷彿潺潺有聲。這些是詩人站在地面上仰望星空的所見所感，寫實之中揉有一些虛構成分，顯示了想象的生髮過程。

中間八句具體描述天庭的景象，陸續展示了四個各自獨立的畫面。畫面之一是：月宮裡的桂樹花枝招展，香氣襲人。仙女們正在採摘桂花，把它裝進香囊，掛在衣帶上。“花未落”意即“花不落”。仙樹不枯，仙花不落，它與塵世的“馨香易銷歇，繁華會枯槁”形成鮮明的比照。畫面之二是：秦妃當窗眺望曉色。秦妃即弄玉，相傳為秦穆公的女兒，嫁給了蕭史，學會吹簫。一天，夫妻二人“同隨鳳飛去”，成了神仙。此時，晨光熹微，弄玉正捲起窗帘，觀賞窗外的晨景。窗前的梧桐樹上立著一隻小巧的青鳳。它顯然就是當年引導他們夫婦升天的那隻神鳥。弄玉升天已有一千餘年，而紅顏未老。那青鳳也嬌小如故。時間的推移，沒有在她（它）們身上留下任何痕迹，這是天庭的神奇之處。然而，天宮歲月也並非毫無變化。它有晨昏之別，仙人也有夙興夜寐的生活習慣，這些又似與人世無異。畫面之三是神奇的耕牧圖景。仙人王子晉吹著細長的笙管，驅使神龍翻耕煙雲，播種瑤草，多麼悠閑自在！畫面之四是：穿著艷麗服裝的仙女，漫步青洲，尋芳拾翠。青洲是傳說中的仙洲，山川秀麗，林木繁密，始終保持著春天的景色。來這兒踏青的仙女，採摘蘭花，指顧言談，十分舒暢。上述各個互不連綴，然而卻顯得和諧統一的畫面，都以仙人活動為主體，以屋宇、花草、龍鳳等等為陪襯，突出天上閑適的生活和優美的環境，以與人世相對比。這正是詩歌的命意所在。

人間怎樣呢？末兩句用雄渾的筆墨作了概略的點染。在青洲尋芳拾翠的仙女，偶然俯首觀望，指點說：羲和駕著日車賓士，時間過得飛快，東海三神山周遭的海水新近又幹了，變成陸地，揚起塵土來了。這就是人們所常說的“滄海變桑田”。詩人藉助具體的形象，表現了塵世變化之大和變化之速。對比之下，天上那種春光永駐、紅顏不老的狀況，就顯得特別可貴。

這是一首遊仙詩。李賀虛構了一個盡善盡美的仙境，顯然有所寄託。詩人心懷壯志而生不逢時，寶貴的青春年華被白白地浪費了，這叫他怎不憤恨不已？“逝將去女，適彼樂士。”（《詩經·魏風·碩鼠》）對美好生活的嚮往，正是對當時社會現實和個人境遇不滿的曲折表現。

這首詩想象富麗，具有濃烈的浪漫氣息。詩人運用神話傳說，創造出種種新奇瑰麗的幻境來。詩中所提到的人物和鋪敘的某些情節，都是神話傳說中的內容。但詩人又藉助於想象，把它們加以改造，使之更加具體鮮明，也更加新奇美麗。象“王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草”，不僅使王子吹的笙有形可見，而且鮮明地展示了“龍耕”的美妙境界。這是詩人幻想的產物，卻又是某種實體的反照。詩人寫子虛烏有的幻境，實際是把世間的人情物態塗上神奇的色彩。例如蘭桂芬芳，與人間無異；而桂花不落，蘭花常開，卻又是天上特有的景象；仙妾采香，秦妃捲簾，她們的神情舉止與常人沒有什麼不同，但仙妾採摘的是月宮裡不落的桂花，秦妃身邊有嬌小的青鳳相伴，而且她（